הצייר Gyustav מורו: ביוגרפיה, יצירתיות

מה אנחנו יודעים על האמנים של המאה ה -19? השמות הגדולים קרובות נשמעים בכלל, אבל יש מי נותר עלום לעולם. לכל אחד מהם תרם תרומה לאמנות בציוריו. הצייר Gyustav מורו היה אחד שהיה לאחד הציירים הגדולים הוא בצדק לוקח את מקומו שם.

נוער

הסימבוליסטית צרפתית נולדה בפריז במאה ה -19. הוא מיד ידע מי רוצה להיות, וכך במשך זמן רב למד בבית הספר לאמנויות יפות. כבר מילדות לידי ביטוי למקד בעבודותיו: התנ"ך. הוא יצר ציורים על הנושאים המסתוריים, כך שזה עדיין עובד לרתק ולבצע משהו סודי ומסתורי.

אחרי התיכון, מורו Gyustav מחליט להירשם האקדמיה. בזכות אביו, ניתנה לו ההזדמנות להישאר הלובר, כאשר התעורר הצורך, ולעבוד שם, בהשראת יצירות מופת של גאונים בעולם. בשנת 1848, מורו השתתף בתחרות הגרנד פרי. שני הניסיונות לא צלחו, ואת האמן עזב את האקדמיה.

לקבל השראה, האמנים הגדולים של המאה ה -19 אהבו לנסוע בחיפוש מוזה. מורו נסע לאיטליה פעמיים. בשלב זה הוא הצליח להגיע לכל הפינות היפות ביותר של המדינה: ונציה, פירנצה, ברומא, נאפולי. בנוסף אדריכלות יוצאת דופן של פעם, כאן למד הרנסנס וסופרים מפורסמים של הזמן.

עבודה עם המדינה

מלבד העובדה Gyustav מורו, שתמונותיהם כבר נהנו מהצלחה, הוא עבד על יצירת המופת שלו, הוא ביצע את סדר המדינה. תפקידו היה ליצור עותק ענק של ציורים קראצ'י. יצירה אהבה הכל, והוא עשה הזמנה נוספת עבור עותק של התמונה, אך מורו סרב, ואמר כי הוא רוצה לקנות את יצירותיו, לא העתקי עמיתים. לאחר הכרזה כזו גוסטב הורה ליצור בד משלך.

השלב החדש של יצירתיות

שלב חדש החל עם רכישת דיור. אבי אהב מאוד את הבן שלו, אז ב 1852, צבר הבית האופנתי שלו. מחלונות יכול לראות את תחנת סן לאזאר, שאג הסמוכים נהר הסן. מורו מיד החליט על אחת הקומות ליצור מקום אישי ויצירתי כדי להתחיל. אחוזה סייעה לו השראה. גוסטב חי בסביבה יפה, ביצוע הזמנות של המדינה. הוא הפך בהדרגה כרטיס כניסה בחוגים של אמנים מפורסמים.

במהלך תקופה זו נודע לו על ההריון של חברתו, שחי ברומא. הצייר החליט לעזוב אומלל. בעזרת פתרון זה, והסכים אמו, היא האמינה חתונה כי, וילד קטן יהיה להרוס את הקריירה העתידית של הצייר הדגול. זה טיול לאיטליה התעכב במשך כמה שנים. הנה באים ההורים, ואת גוסטב, שהחליט ללוות את האמן במסעותיו. באיטליה הוא בהשראת בוטיצ'לי, לאונרדו דה וינצ'י, קריוולי ואמנים גדולים אחרים. לכן הוא הביא סקיצות הביתה בדים מוגמרים ספוגים טעם איטלקי.

אהבה פתאומית והצלחה מסחררת

לאחר שחזר לעיר הבירה של צרפת מורו מתחיל לעבוד באחוזה שלו, הולך לבקר את החברים. באחד הערבים האלה כאילו הוא דיבר אומנת אלכסנדרין Duro. אהבה ואור פתאומית הופכת תשוקה מדהימה, אבל אוהבי הרגשות להסתיר.

מותו של אביו בשנת 1862 נגע היוצר, באבלו, החליט להיכנע אמנויות וחינוך. BTvoreniya מורו יש ביקוש, וזה הופך פופולרי בפריז הרבה מעבר. בסוף שנות ה -60 גוסטב הפך ראש חבר המושבעים של הגרנד פרי, אשר הובסה פעמיים בצעירותו. בשנת ה -70 באמצע הצייר קיבל את הפרס היוקרתי ביותר של צרפת - לגיון הכבוד.

יצירתיות שקיעה

בשנת 1884, גוסטב איבד את אמו. אירוע טראגי זה לא נתן לו קל לעשות, והוא לא יכול היה שישה חודשים לעבוד באופן פרודוקטיבי. כמו כן בימים אלה לתת לדעת וגיל. גוסטב ויותר יוצא מפריז, נוסע למדינות אחרות המלווה האהוב אלכסנדרין. כבר בשנת 1888 הוא הפך חבר באקדמיה לאמנויות יפות, ואת 3 שנים מאוחר התמנה פרופסור בבית הספר לאמנות בפאריס.

ב 1890 מוקדם אלכסנדרין מת חמש שנתי גוסטב מסיים העבודה הענקית שלו "צדק סמלה" והוא מחליט לארגן מוזיאון בביתו. הוא נפטר בשנת 1898, ונקבר בבית הקברות של מונמרטר, איפשהו ליד מנוחה האהובה שלו אלכסנדרין Duro.

מוזיאון

לפני מותו, Gyustav מורו, הביוגרפיה שלו הוא עשיר ובהיר, עזב את העיר מורשת של העבודה ורכושם. הצייר הצליח לשמור אוסף של הציורים והרישומים שלו, גם אסף את העבודות של אמנים דגולים, פסלים, רהיטים נדירים וחפצים אחרים של המאה ה -19.

מוזיאון בית גוסטב מורו חברה הפך ליעד פופולרי מאוד בפריז. למרות הצייר הצליח לתרגם את רעיונותיהם למציאות, ללשכת ראש העיר פריז טפלה מורשתו. סיטי יצרה בית-מוזיאון יוצא דופן, שמהווה כעת את האוסף השלם ביותר של ציורים של אמן צרפתי.

זה "צייר של גן עדן" כבש שתי קומות. על הרצפה - כל הקירות תלויים עם יצירות של מורו. כדי לעזור חובבי האמנות בעתיד גוסטב אכן מתארים הציורים במוזיאון הערות אלה מתורגמים גם לאנגלית. יתר על כן, בין העבודות המוגמרות מוצגים על כני ציור אלה כי אמן שנזנחה.

בקומה השנייה יש מלאה אוסף של ציורים של אמנים אחרים, ופסלים, ריהוט עתיק - כל זה הוא מסוגל לאסוף Gyustav מורו עצמך. כרגע, מדלגים העלויות-מוזיאון בית 6 יורו למבוגר, וילדים תחת 18 כניסה חינם.

תמונות

בין הציורים, שהיו משאירות צייר, שם ידועים לכל ומשונים. אחת - "צדק סמלה", נכתב בשנתיים לפני מותו. על בד מתארת דמויות מסיפורים שנושאים ערך מסוים: מוות, סבל, לילה, וכו '...

כל החלל מתמלא צמחים יוצאי דופן, עם פתרונות אדריכליים פנטסטי ופסלים מפוסלים. חשוב מאוד הוא העובדה שכל השפע הזה של דימויים ופנטזיות של האמן ציין, כפי שהקהל קשה לקבוע את כל הדמויות באופן עצמאי. הדבר מאוד האגדה של סמל על הבד רוכשת מעין מיסטיקה ומסתורין.

ניתוח ארט של גוסטב מתחוור מחויבותה "הצורך פאר". הצייר טען שאנחנו צריכים לשים לב אדונים של הזמן האחרון, זה לא ללמד אותנו את אמנות העניים. אמני העבר ניסו להראות בציוריהם רק העשירים, נדיר ומופלא, שהיה ברשותם. תלבושות שהם מצטיירים ביצירות, תכשיטים וחפצים שלהם - כל שאומצה מורו.

ציור נוסף פופולרי ידי גוסטב נחשב "תופעה", שבו הוא נוצר בשנת 1876. כרבים אחרים, הוא מכיל נושא דתי, במקרה הזה - הבשורה. על הבד שאלה של סלומה, שרקדו לפני הורדוס, עבור ראש איאונה Krestitelya. בשלב זה מול סלומה הוא את ראשו של יוחנן, יצירת אור מסנוור מדהים.