אמנות ובידור, אמנות
ציור "אבסינת" - כביש לשום מקום
אבסנט - משקה אלכוהולי חזק (מעל 72 מעלות), אשר הוכן על ידי הוספת נענע לענה ואניס. אלכוהול זול זה הופיע במאה שמונה העשר היה פופולרי בקרב ראשון עובדים רגילים בגלל הקמצנות שלו. ואז זה הפך בשימוש נרחב בחוגי הבוהמה. אבל אבסינת - הזיות, זה גרם תוקפנות התמכרות, כמו התמכרות לסמים, ו עוויתות הקשה. השימוש בו נאסר 1915. תחת שם המותג "פרנו" של השקתו ועד ימינו.
"אבסינת" תמונה
בצרפת מראה כי העבודה הוצגה לראשונה בתערוכה האימפרסיוניסטית השנייה נקראת "אבסינת". בשנת 1876, כחלק האימפרסיוניסטים נטש את קורבה הקפה האהוב הביקור "Gerbua", שם הוא היה רועש מדי. הם התחילו להיפגש באזור פיגאל בבית הקפה "ניו אתונה". אדגר דגה, מחברם של הציור "אבסינת" בדמות חבריו - השחקנית אלן אנדרה (אשר בחיים היה די מטופחת אישה ששימשה כמודל ורנואר, ו Gervais, רקדו Folies-ברז'רה) ואמן Marcellin Desboutin. Debuten בזבז ההון הניכר שלו, תהילה כאמן לא יתקבל, ונפל בהדרגה. אומנות ממחישה את הנימוסין של חיים פריזאיים, מעלה את הבעיה של אלכוהוליזם, אשר מתואר על ידי אמנים אחרים, כולל הסופר אמיל זולא. חי צג "היפה" האמן הוא לא בקש. הוא סיפק את הצופה להתבונן אל תוך המציאות המקיפים אותו.
ניתוח תמונה
ב פריז הבוהמיינית, השניים סובלים מבדידות, גם כאשר אתה נמצא בקרבת מקום. פניהם מלאים זועפים. יש להם סוג של אנשים שהשתחררו מן המציאות. שניהם לבושים ברישול, באדם מסוים. הוא לא להביט בבן לווייתו, נפוחות פניו מן העובדה שהוא שותה בקביעות. אודות אדם עם mazarganom זכוכית גבוה. משקה זה שימש כדי להסיר הנגאובר. המראה הפנוי נכחד האישה, בכתפיים שמוטות, פניו חיוורות עקב התעללות של אבסינת. רגליים מכוערות הוארכו קדימה. זה לא לעקוב אחריהם, והם ממוקמים vraskoryachku. הוא מתמודד עם, כנראה, הוא לא הכוס הראשונה של אבסינת הוא ירקרק ברור. דגם זה הוא מדולל במים מנקודת עמידת בקבוק על שולחן סמוך. פרטיותם הדגישה מבנה הלחנה. זוג דגה מונח על המישור המשופע. זוהי מחווה אופנה. באירופה אז כל מחבב הדפסים יפניים, עם המבט שלה יוצא הדופן מפתיעה התמונה מדויקת. בנוסף, הצמד לוקח רק את הזווית הנכונה של התמונה, שני השלישים הנותרים - זה שולחנות ריקים למחצה. הם עיתון, גפרורים, בקבוק ריק. גם כאשר לבד ביחד עדיין לשמור על קרבה פנימית של האנשים האלה. הם מאוחדים בדבר אחד - אובדן התקווה. הציור "אבסינת" נקבעת פשוט חוסר תקווה, אשר במידה לא מבוטלת מחזק דהוי.
בתערוכה בלונדון
בשנים 1872-1873 הציור הוצג עבור מנהרת התעלה וגרם כוונות הזעם הציבורי הוויקטוריאנית. דגה ניתח את הסצינה בלי שום שאננות, עין ברורה וביקורתית. ויותר מכל, כאשר בוחנים את עבודתו להיזכר נטורליזם של זולא, אולי, ואת טולוז לוטרק. "אבסינת" הציור הוא בקיי d'המוזיאון בפריז.
יצירה של פיקאסו
הנושא של בדידות, בדידות וריקנות בבית הקפה אינו חדש. במחצית השנייה של המאה התשעה עשר, זה ניתן למצוא ביצירות של דגה וטולוז לוטרק. אבל בציורים של צעירי האמן הספרדי עדיין הייתה תחושה של דרמה. פיקאסו עד שהוא עבר לפריז. הוא כאן על ביקורים קצרים מברצלונה. בשעה 22, הוא היה נמשך נושא פופולרי הקשורים שיגעון אבסינת. הוא ייחס תכונות מיוחדות המאפשרות לעורר את הדמיון, כדי לדחוף עבור תפיסה חדשה של העולם והיצירתיות. הציור "השווה אבסינת" פבלו Pikasso יש השפעה רגשית מאוד חזקה.
ואן גוך
בשנת 1887 קיים ואן גוגה ציור "טבע דומם עם אבסינת." הוא לקוני.
מסקנה היא הקלה.
Similar articles
Trending Now