לאונרדו דה וינצ'י של "הערצת האמגושים": תיאור של התמונה

הסיפור המקראי המשויך לידת המושיע של העולם, היה פופולרי הרנסנס. כל מתואר בסצנה בערך באותו אופן. עם זאת, לאונרדו ניגש לנושא זה מאוד שונה. "הערצת האמגושים" - לאונרדו דה וינצ'י, אשר יכול להיקרא העבודה מספיק הבוגרת הראשונה שבו הוא היה מסוגל להביע את האינדיבידואליות שלהם.

בחודש זה, הוא השתמש בידע של האנטומיה אנושית ובעלי חיים, כמו גם את התוצאות של ניסויים עם פרספקטיבת המחקר ההנדסי שלה. אבל יש בסרט הזה, ועוד - את סוד כוונתה לא נמסר עד כה.

היסטוריה של יצירה

לאונרדו דה וינצ'י של "הערצת האמגושים" מוצגת בגלריה אופיצי בפירנצה - העיר בה נולדה בשנים 1481-1482. בד צבוע עם טמפרה ושמן על לוחות צפצפה מהודקים.

29 בן לאונרדו קיבל צו זה על פי המלצת אביו מהחבר שלו - אב המנזר האוגוסטיני. התמונה נועדה עבור המזבח של כנסיית סן דונאטו Scopeti. הוא עבד על הרכישה של סכום כולל של שבעה חודשים, לעומת זאת, להשלים את התמונה לא יכולה (או לא), לאחר שהחליט ללכת למילאנו כדי Lodoviko Sfortsa כמהנדס צבאי. לאונרדו חזר לפירנצה רק לאחר שנים רבות.

זועם על ידי הנזירים כדי להשלים את התמונה שכרה אמן אחר שאינו עומד על טכס עם הכוונה מאוד של המחבר, ובצעה שינויי הטעם שלך (ואולי בעקבות הכנסייה). למרבה המזל, שרדנו סקיצות רבות המסייעות לפתור את הנושא של התמונה.

לאונרדו דה וינצ'י של "הערצת האמגושים." תיאור של התמונה

חלק מהמבקרים סבורים כי הציור הוא סקיצה של כמה נושאים שלא קשורים המוקד העיקרי של משמעות - מרי עם ישו התינוק. לא ראיתי על זה, כצפוי, חיות כגון חמור שור.

במרכז הציור מתאר את הבתולה מריה עם היילוד. חצי עיגול סביב מעריץ אותה כורעת עמדות. בחזית שלוש קינג האמגושים, מתנות קדושי prepodnosyaschih. יש גם את כהה רקע ועם עץ גדול, אשר רשום עם דיוק נטורליסטית.

בפינה השמאלית העליונה של הבניין הרעוע הגלוי. בחלק הימני העליון כדי להציג שני נלחם רוכב.

בפינה הימנית התחתונה מציג את הצעיר הסתובב כי, שמשך את כל העיניים, למרות המחוות שלו מצביעות המשפחה הקדושה. מבקרים טוענים כי האיש הצעיר הזה יש דמיון דיוקן לאונרדו צעיר.

הרכב כולו בנוי על רקע של צלליות של פסגות הרים, אשר אופייני של יצירות רבות של לאונרדו.

הפרשנות המסורתית של המשמעות של התמונה של הסיפור המקראי

"הערצת האמגושים" - לאונרדו דה וינצ'י, ניתוח אשר קשה מספיק, כמו תוכנו אינו מתאים למסגרת הרגילה.

הרכב עצמו בנוי על העיקרון של הפירמידה, שבו הראש של מרי קובע העליון שלה. הנושא העיקרי הוא מתנה podnesenie של מושיע העתיד של אחד האמגושים. בעוד המלך הוותיק מתכופף כדי לרגליה של מארי, והשני, נצמד בהכנעה אל הסלע, נותן לתינוק. הקוסם השלישי הוא רק הולך לרדת על ברכיו. ההנחה היא כי נתונים אלה מייצגים את עמי אסיה, אפריקה ואירופה, מוכן לאמץ את האמונה החדשה.

חורבות משמאל לסמל את דוידה בדביךץ, על חורבות שכבר גדלו שני עצים צעירים, כמו סימנים של עידן חדש - עידן רחמים ואהבה. עץ מרכזי עם השורשים שלה להגיע אל ראש ישו התינוק, בהתייחסו יחסיו עם דוד המלך.

שני רוכבים מהימין להזכיר לוחמות מלכים שבקרו לחם, החלטנו לעשות שלום. באופן כללי, את ההרכב מדגיש את הניגוד בין האור ובין מרי עם התינוק, בסביבה חשוכה.

נמצא מאוריציו Seracini

יישום סריקה עמוקה של שכבת הצבע, פלורנטין Seracini הצליח לחדור את השכבות העליונות של צבע ואת התמונה המקורית כדי לראות את "האמגושים". התברר שהתמונה תיחתך מן 10 סנטימטרים התחתונים. היה זה ממסים מלוטשים, ולאחר מכן דרוך לבן. במשך הזמן, הופיעו סדקים, אשר חמק שוב, הפעם בכחול. כי הוא "שלם" תמונה עשתה מניפולציות עוקבות בעיקר.

של לאונרדו דה וינצ'י "הערצת האמגושים" התמלאה המוני של אנשים העוסקים בפעילויות שונות. סה"כ הוקצו כ 66 חתיכות. היו גם בעלי חיים: חמור, פר פיל.

זה שהחמיר תמונה תלת ממדית. בחזית יש ההנפקה של המתנות של התינוק הקדוש. אבל האמא של אלוהים היא לא על אדמה, אלא בסלע, כמו על דום. צד ימין למעלה הוא זירת קרב לכאורה בבירור. עובדים עליונים שמאליים מולא בפינה שבונים מקדש חדש.

המחווה איאונה Krestitelya

"הערצת האמגושים" - לאונרדו דה וינצ'י, עובדות מעניינות על אשר אפשר לציין בהקשר המחווה איאונה Krestitelya. בקתוליות שהוא מתפרש כקריאה לתשובה.

זה ידוע כי Ioann Predtecha היה רק שישה חודשים מבוגר ישו. אבל מתחת לעץ המרכזי לאונרדו מצטייר כמבוגר עם אצבעו.

אז מי יותר חשוב, ג'ון או ישו? נושא זה הפך חשוב עבור לאונרדו שליווה אותו לאורך כל חייו. ג'ון אחריו בכל מקום:

• Ioann Krestitel הפטרון של פירנצה.

• לאונרדו ערערה שוב ושוב המטביל ואת תנועתו בעבודתו.

• רפאל בציורו "אסכולת אתונה" שצייר ליאונרדו בתמונה של אפלטון, עם אותה מחווה של ג'ון.

לפיכך, את התמונה של "הערצת האמגושים" של לאונרדו דה וינצ'י מפנה את תשומת הלב של הצופה אל קונוטציות הקשורות יוחנן המטביל. המחווה נראה בבירור, ואת הדמויות של התכנית השנייה, אגב, מתחת לגיל הסביבה בתולה, לא לחפש מרי עם תינוק כדי אגודלי vozdevshego האדם עד.

ג'ון ווד: מה ידוע עליו

הכל מסכימים לעובדה לאונרדו ממוקם על מריה חרוב (חרוב, חרוב), אשר מזוהה סמליות קתולית עם יוחנן המטביל, כמו הנדודים במדבר, הוא אכל פירות שלה.

שעועית אלה היו האוכל של מגזרים עניים בחברה במצרים העתיקה. מאוחר יותר הם החלו להאכיל את החיות. ג'ון היה כל כך יומרני במהלך נדודיו כי אכלו תרמילי חרוב בלבד.

בימים של תמונת הרנסנס של "העץ של ג'ון" באו להיות מזוהה עם הנוכחות האמיתית שלו.

מדרגות לשום מקום?

למעשה, בתמונה השמאלית העליונה מציג שני סולמות, כל ידי 16 מעלות. והם להוביל לקומה העליונה - בשלב הטיפוס האחרון. אז, לסיכום, הוא גרם מדרגות ב 33 שלבים. מספר זה הודיע על "קוד דה וינצ'י" הבא אפשר לחוקרים מראים את הקשר של לאונרדו עם מסדר אבירי הטמפלרים - זה עולה בקנה אחד עם המספר "מעלות" של חניכה בקרב המומחים לאלכימיה של הכת.

מאז מתחת לצבע בקומה העליונה של בוני הבניין מעורבים בהקמת הקירות נמצאו, התברר כי "הסמל של הפגאניות", על פי המחבר, צריך לקום לתחייה.

"הערצת האמגושים" - לאונרדו דה וינצ'י, שבו הוא "רואה" פעמים.

אחד האמגושים הופיע בחשדנות דומה לאונרדו עצמו בזקנתו, והגבר הצעיר, פונה מן העתיד של המושיע - לאונרדו בצעירותו. יש הרבה מה להרהר.

לא דו קרב, אך הקרב

בריבוע השמאלי העליון - שם היה במקור תמונה של שני לוחמים נלחמים, זה הדגיש את הטבח כולו. עצמו Seracini אומר שצורת הקרב הזה גרם לו אימה. זהו קרב אמיתי, מוסתרים תחת שכבות של צבע.

אולי ליאונרדו דה וינצ'י של "הערצת האמגושים" מכילה את התכנית המקורית של נושאי קרב, מכר אותם בהמשך "קרב Anghiari." פרסקו זו נמצאה לאחרונה Palazzo Vecchio מתחת לתמונה וזארי.

אם אנחנו מדברים על הסמליות של כל התמונות של האמן, בחלק הזה של "האמגושים", הוא מתואר חסה מלחמות, כולל מסעי הצלב - על אחת כמה וכמה על ידי סצנות קרב הפנים גלויים, פנה לכיוון המקדש נבנה של אמונה אחרת.

לדברי החוקר Seracini, מפתח להבנת האמן הגדול והמורשת הוגה דעות "הערצת האמגושים" על ידי לאונרדו דה וינצ'י. ניתוח ותיאור של ציורים שנעשו על ידי הסופר הזה, להבהיר תת-זרמים אלה במובנים רבים, אשר מהווה תנאי מוקדם ליצירת הציורים המסתוריים שלו. עם זאת, ניתן לטעון כי התגליות הגדולות עדיין לפנינו.