בימוי מיכאל הנקה ו הפילמוגרפיה שלו

אין ספק, מיכאל הנקה - דמות בהירה וצבעונית בסרט. הוא קולנוען אמן וסופר יוצא דופן, ושחקן מוכשר. תרומתו לקולנוע בסימן בפרסים יוקרתיים רבים. מיכאל הנקה אינה כוונת בלבד. הוא גם מבלה הרבה זמן הצילומים תיאטרון וטלוויזיה. התהילה והפופולריות שלו הם הקנאה של כמעט כל מנהל רוסי. מיכאל הנקה להשיג הצלחה בכוחות עצמם, זה שום דבר כדי לקדם את הקריירה שלו. מה כל כך יוצא דופן ביצירתו סרט ולמה הוא לגעת בקהל? שקול לשאלה זו ביתר פירוט.

עובד מן הביוגרפיה

מקורות אחדים מאמינים כי מיכאל הנקה - אוסטרי, למרות שהוא נולד במינכן, גרמניה 23 במרץ, 1942. העניין הוא כי בעתיד של המשפחה של השחקן במהלך מלחמת העולם השנייה, נאלץ לעבור למקום שקט יותר, שעבורם בעיר האוסטרית Wiener Neustadt נבחרה. הוריו של מייקל היו שחקנים.

אחרי בית הספר, בחור צעיר מגיש מסמכים אוניברסיטת וינה, שם הוא לומד את היסודות של הפסיכולוגיה, הפילוסופיה והתיאטרון.

קריירה מוקדמת

תהיה זו טעות לטעון כי מיכאל הנקה החל לביים מקצועי, כאיש צעיר. הוא הראשון שניסה את ידו לעבר הטלוויזיה, שם הוא מהימן מאוחר העמדה של עורך הערוץ. במקביל לכך, היא מפרסמת מאמרים מקוריים תוכן קריטי יומני החדשות.

בשנת 1970, היא מתמקדת עבודתה על כתיבת התסריט לסרט, והוא מתפרסם הסרט הקצר שלו לאחר ארבע שנים - "אחרי ליברפול" הוא בהתלהבות עובד בימת התיאטרון, לשים עליהם זכויות יוצרים בהמבורג, וינה, ברלין, מינכן.

מה קובע את הסרטים אשף

בימוי מיכאל ההנקה - אחד מי שרוצה ללמד את הצופה תופס סרטים מתחשבים.

הוא מאמין כי הסרט הזה צריך לשלב קטגוריות כגון כנות סכסוך גורם. מטרת הבמאי היא להפוך את הצופה לחשוב, לחפש תשובות, כדי להזדהות עם הגיבורים. כל kinoraboty האנקה לגעת תקשורת האנושית ובעיות קשורות. הבמאי ממקד את תשומת לב של הצופה על כמה חשוב עבור אנשים בינאישית ומיומנויות תקשורת. מיכאל הנקה, שסרטיו היום צבר הצופה לפופולריות עצומה, אני בטוח שזה בעיה הנובעת מתוך הבנה במשפחה, דוחפים החברה לאסון.

השלבים הראשונים בהכוונה

בבימוי הבכורה שלו, מיכאל הנקה, פילמוגרפיה שבה יש כיום יותר מתריסר סרטים, אמר בשנת 1989, כאשר הציור צולמה "היבשת השביעית". היא הועמדה על תוכנית התחרות לוקרנו Film Festival. כבר בשנת העבודה הראשונה שלו של מאסטרו הוא הראה לקהל תכונת קריאייטיב שלו, אשר באה לידי ביטוי באופן ניכור.

ההתמקדות במשפחה זו, שבה קיים התאבדות, הנקה אינה רואה לנכון להסביר משהו אל הצופה: הוא פשוט הופיע בכל הצבעים, המהווה את המציאות של נקודת קולנועית של נוף.

בז'אנר דומה שוחרר והקוסם השני נקרא "הווידאו של הבנים", שצולם ב 1992. אלמנט מרכזי של העלילה - צעיר חול בשם בנים. המשחק האהוב עליו - זה בצפייה בסרטי אימה וציורים, אשר נשלטים על ידי סצינות של אלימות. אבל ברגע הקו בין אמיתי "קולנועית" מציאות נמחקה: בחור הורג את הבחורה. הנה המשימות של מנהל מזה מספר המורחבת: מיכאל הנקה לא רק מגנה את העקרונות של דפוסי הבורגני של התנהגות, אך גם מזהיר מפני ההשפעות השליליות של הפקות הטלוויזיה על הדור הצעיר. הסרט בא לטעום חלק עצום של הקהל וזכה בפרס FIPRESCI האקדמיה האירופית לקולנוע.

תהילת העולם

הפופולריות של האנקה היא צוברת תאוצה. בשנת 1997, הבמאי נוסע לפסטיבל קאן כדי להכריז kinorabotu "משחקי שעשוע" הבא שלו.

הסרט מספר את סיפורו של איך שני גברים צעירים מחפשים ריגושים, בהתחשב הנורמה הברוטלית של התנהגות. באופן טבעי, הסרט הזה מכיל סצנות אלימות רבות כי לא כל יכול לעמוד בבטחה. בפרט, הם דברו על במאי הקולנוע המפורסם וים ונדרס, שבאו לפסטיבל כדי להציג את סרטו של המחבר: "סופו של אלימות" כך או אחרת, אבל את העבודה Mihaelya האנקה הפך דנו ביותר, למרות שאף פרסים אינם הוענק.

אין ספק, לאחר הפרסום "משחקי שעשוע", בבימויו של רייטינג החל לגדול במהירות, אבל הסרט הוא מוערך רק הקהל של העולם הישן. בארצות הברית, האנקה התפרסמה רק אחרי "משחקי שעשוע" צולמו באנגלית עם כוכבי הוליווד (2007). למרות העובדה כי הגרסה השנייה של הבדלים רציניים קלטת מהמקור, האמריקאים עדיין נחשב אותו לבמאי שלוקח סרט יוצא דופן.

"הפסנתרן" - מאסטרו שוברי קופות

כמובן, לא כל המבקרים יכלו להבין מה היתרונות לשאת הסרטים ביים את מיכאל הנקה.

"הפסנתרן" - אישור ברור. הסרט הזה שוחרר להשכרת 2001 ומייד עורר סנסציה. ובגלל זה גדוש סצנות מפורשות של סצנות אלימות ומין. היו מבקרים רבים טוענים, הסרט הפך כהה שוב, ממנו הרבה מכות מדוכאות. בפרט, תרבותי הסלובני סלבוי ז'יז'ק אמר כי הסצנות האינטימיות בין הגיבורים בשבילו - המדכאת רובם שהוא אי פעם ראה אי פעם. עם זאת, התמונה הנתעב הזה חשף בעיות עיקריות של אינטראקציה אנושית בחברה תפישתם האמיתית של התרבות המינית. כך או אחרת, אבל מספר עצום של צופים מוכר כי הסרט אינו נטול משמעות פילוסופית עמוקה. בנוסף, כמרכיב חיובי, צוין כי השחקנים ביצעו את תפקידם בצורה מבריקה. הסרט "הפסנתרן" עם סערה נסחף מפסטיבלי הקולנוע הגדולים ואת הגרנד פרי הוענק. בכיכובם של איזבל Yupper ו Benua Mazhimel זכה בפרס כמו mummers הטוב.

בשנת 2005 הוא פרסם סליל אחר של סרט אנקה - "Hidden". זה שוב מוכיח עד כמה אושר חמקמק יכול להיות. שוב, את האידיליה המשפחתית מגיע לסיומו. רבים היו משוכנעים כי הסרט יקבל את "דקל הזהב", אך חבר המושבעים של פסטיבל הסרטים בקאן הוציא פסק דין אחר. עם זאת, פרס FIPRESCI עדיין שקיבל על פועלו זה למנהל.

סרטים אחרונים

מחקר שנערך לאחרונה הנקה מלאה גם דיכאון וקדרות.

שוב, הם חשפו את מכלול הצבעים של העולם אכזרי וציני. עם זאת, בסרטים האלה כבר להציג פתק של רוך וחמלה. ראוי במיוחד לציין את הסרט "הסרט הלבן", אשר צולם ב 2009. בשינה אותו המנהל בוחן את האידיאולוגיה של הנאציזם ואת מקורותיה של התרחשותו. יו"ר בפסטיבל קאן איזבל Yupper הוענק האנקה לעבודה מבריק זה "דקל הזהב".

לפני שלוש שנים, ב לרידוד ראינוע "אהבה". מיכאל הנקה אומרת עבודת הבימוי האחרונה שלה. הסיפור של המשחק - גורלו של זוג מבוגר. בעל ואישה - מורה למוזיקה, הם מנסים להתנגד הזדקנות. פתאום אשתו חולה, והבעל דואגים עליונה האהוב שלו. סרט ממש בהלם קהלים עם כנות ותובנה שלה. היא גם זכתה "דקל הזהב".

המשפחה

בימוי נשוי באושר. הוא נשוי לאישה בשם Syuzen, שילדה Mihaelyu האנקה ארבעה ילדים.

"בסרט, הדבר החשוב ביותר - את הדיאלוג ואת הפרובוקציה"

בין הסרטים האהובים כוללים הנקה: "סאלו" (פייר פאולו פאזוליני), "פסיכו" (אלפרד היצ'קוק ").

מיכאל הנקה, אומר כי תפקידו כדירקטור אינו עומד להראות את כל הצבעים של הצופה עם סצינות של אלימות, ולחשוף אותם הרגשות של הגיבורים.

"עבודתו אני מתנגד הסרטים, אשר יוסרו על ידי חוקי המזון המהיר בארה"ב. סינמה צריכה לעשות את הצופה לחשוב על הבעיות הנוכחיות, ולא לסנוור בדיחות גסויות טפשות. הסרט לא צריך לכפות תניה, זה יש לעודד לחפש. קולנוע צריך להכריח אדם לחשוב עליהם ולדאוג. אני לא להציע פתרונות מלאכותיים לבעיות אשר מוכנסים לפני הצופה. הדבר החשוב ביותר בסרט - הוא דיאלוג פרובוקציה, "- מדגיש את המאסטרו.

הדירקטור אינו לשווא מנסה לגרום לקהל לשים לב לבעיות תקשורת. הוא מאמין שזה בקונפליקטים החיים והמשפחה אישי להתעורר שיכול להוביל את החברה לאסון.