אדריכלות ואמנות של רוסיה העתיקה. ציורים דתיים של רוסיה העתיקה

ההתפתחות של אמנות וסגנון אדריכלי של בית המקדש רוסיה מקורותיה בערפילי הזמן. בשנת 988 Kievan רוס עם אימוץ הנצרות הייתה לי מורשת תרבותית גדולה של האימפריה הביזנטית, אשר משלבת את התכונות של הפאר הנוצץ של המזרח ואת הפשטות הסגפנית המערבית. במהלך הסינתזה של סגנון רבה-אמנות אמנות מקוריות יצר את האדריכלות והאמנות הספציפיות של רוסיה העתיקה.

רקע היסטורי של סגנון מקורי של אדריכלות ואמנות של רוסיה העתיקה

אומנויות של רוסיה עתיק כאנדרטת התרבות הפרה-הנוצריה אינן ידועות למדענים מודרניים, ואת הפסל של תקופה זו מיוצג על ידי רק כמה פסלי עץ של אלילים. כך גם המצב עם מונומנטים ארכיטקטוניים של רוסיה שלפני הנצרות, ככל הנראה, בשל העובדה כי הם היו עשויים מעץ לא נשמרו עד כה.

ציור ברוסיה החלו לחוות הפיתוח המואץ שלה במאה ה -10, כאשר, לאחר כניסתה של השימוש בשטחה של רוסיה האלפבית הסלאבי קירילוס ומתודיוס התאפשרה חילופי ניסיון בין אומנים רוסיים הביזנטית אשר מזמינים לאחר 988 שנים בעיר הרוסית של הנסיך ולדימיר.

במאה ה -11 המוקדמות, המצב הפוליטי והחברתי של המדינה הרוסית העתיקה התפתח בצורה כזאת כי פלט מרכיב דתי פגאני החל השלטת בכיתה בכפייה מכל תחומי החיים הציבוריים. לכן, הארכיטקטורה והאמנות של עתיקות רוסיה החלו בפיתוח שלה בגלל הצטרפותו המורשת הביזנטית יום רביעי הזה.

תנאים מוקדמים לפיתוח תכונות סגנוניות של אדריכלות

אדריכלות ואמנות של רוסיה העתיקה כמו אנסמבל בסגנון הוליסטי היו תחת ההשפעה הישירה של ארכיטקטורה ביזנטית, שהיא הצורה המסונתזת המבנים המקדשים העתיקים, ויצר בהדרגת סוג המאה ה -10 ידועה של כנסיית צולבות כיפה, שונה מאוד מן הבזיליקות הנוצריות הקדומות. העברה כיפה בצורה חצי עיגול על הקצוות הקשים של בסיס מרובע של המקדש, באמצעות האחרונה שפותחה על ידי "שיט" כיפת מערכת תמיכה ולהקל את הלחץ שלה על הקירות, אדריכלים ביזנטי השיגו ההרחבה המרבית של המרחב הפנימי של המקדש ויצרו סוג חדש של בנייני כנסייה נוצריים.

תכונות העיצוב שתוארו לעיל מתייחסות המקדשים, בבסיס שבו הוא מה שנקרא "צלב יווני", שהינה חמישה ריבועים מסודרים במרחק שווה זה מזה.

הרבה יותר מאוחר - בסוף המאה ה -19 - ברוסיה היווה את הסגנון שנקרא "פסאודו-הביזנטי" של מבנים מקדשים, שבו צורות כיפות גוצות ממוקמות על התופים הנמוכים, חגור אולמות חלון הפנימי של המקדש הוא אזור שכיח, לא מופרד על ידי עמודים ו קמרונות צלב.

תנאים מוקדמים לפיתוח תכונות סגנוניות של הציור

אומנויות של רוסיה עתיק כסוג נפרד של קישוט האומנותי של מקדשים התגבשו לאחר הטריטוריה כי לאחר הטבילה של רוס הביאה אדונים הביזנטי מוזמנים לחווית אייקונים שלהם. לכן, ציורי פרסקו רבים של כנסיות נוצריות מוקדם תקופת טרום המונגולית נבדלו ב ממוצא רוסי וביזנטי.

בתאוריה, את הסמלים המאוירים להפליא, ציורים של רוסיה העתיקה קתדרלת הנחה של Lavra קייב- Pechersk, לעבודה בה שציירה אדונים ביזנטי. המקדש עצמו לא השתמר, אך עיצוב הפנים שלה ידוע מן התיאור כי הושג במאה ה -17. ציירים מוזמנים נשארים במנזר, והניחו את היסוד ללימוד המלאכה שלו. המכובד Alypius והגרגורים היו האמנים הרוסים הראשונים שעזבו את בית הספר הזה של ציור סמל.

לפיכך, האמנות, סמלים, ציורים של עתיקות רוסיה מנצח על המשכיות התיאורטיות והמתודולוגיות מהידע העתיק של אדונים מזרחיים.

סגוליים אדריכלי סוגי הבנייה של מבנים ומקדשים מגורים של רוסיה העתיקה

תרבות של Ancient Rus, ציור, איקונוגרפיה ואדריכלות שהנו אנסמבל יחיד, קטן מושפע האדריכלות של מבני ציבור ומגורים, אשר ממשיכים לבצע כל מבנים טרם טיפוסיים או מבצרים. סטנדרטים אדריכליים ביזנטי אינם מניחים כל הגנה מעשית של מבנים, או כל אחד מהם בנפרד התקפות האויב. אמנות העתיקות Rus, אמנות ואדריכלות, אשר ניתן לראות על ידי הדוגמא של בנייני מנזר פסקוב ו טבר, מתמקדות הביטחון המבני שלהם, להקל על הכיפה של הבניין עם מבני נושאות maksimalnnym עיבוי.

ציור רוסי ישן Iconic

תרבות של Ancient Rus, אמנות אשר התקדם תחת ההשפעה המקיפה של אמנות ביזנטית, נקט צורה עד סוף המאה ה -15, אחרת שקלטה את כל האיכויות הכי החיות וספציפיות שלו מתבוללות עם טכניקות אמנות רוסיות עתיקה מקוריות. ולמרות כמה צורות אמנות, כמו גילופי רקמה ועץ אמנותיים היו ידועות העתיק מאסטרס, נפוץ ביותר ופתח בחיק האמנות הדתית שקבלו רק לאחר הגעתו של הנצרות לרוסיה.

אורתודוקסי תרבות של רוסיה העתיקה, הציור אשר מיוצג לא רק ציורי המקדש איקונוגרפיה, אלא גם חוט פן תפירה, משקף דתות בשימוש בחיי היומיום של אנשים ארציים הותירה את חותמה על עיצוב הפנים של מבנים ודקורציה של החזית.

מגוון צבעים וקומפוזיציה

מנזרים וסדנאות ציור סמל של רוסיה העתיקה היה מקום של ריכוז של הישגים מדעיים ניסויים בכימיה, כפי שהם מחלקים המרכיבים השונים המיוצרים צבע.

הציור המיניאטורי של סמלים על קלף המאסטר לתועלתו השתמש באותה הדיו. הם היו כינאבאר, אבן-כחל, אוקר, עופרת לבנה, ואחרים. לפיכך, נכון ל המיומנויות המעשיות שלה נשאר ציור של עתיקות רוסיה: העתיקי האמנות של ביזנטיון לא יכולה להחליף שיטות מקומיות לחלוטין של הפקת צבע.

עם זאת, בכל טכניקה מסוימת של ציור היו והנן הטכניקות האהובות שלו ושיטות - כיצד לייצר את הצבע עצמו ודרכי יישומו אל פני השטח.

לדברי סמל-ציור התסריט novogorodskomu של המאה ה -16, המועדף ביותר על ידי המאסטרים בשימוש כינאבאר, Lazor, לבן, prazelen. לפי התסריט בפעם הראשונה זה הופיע שמות הצבעים האלה - צהוב, אדום, שחור, ירוק.

לבן הוא הצבע הפופולרי ביותר, לרוב בשימוש תערובות של צבע, שימש עבור היישום של פערים "razbelivaniya" צבעים אחרים. לבן מיוצר Kashin, וולוגדה, ירוסלבל. שיטת ייצור כלל החמצון של רצועות עופרת עם חומצה אצטית נוספת על ידי שטיפת הקרמל לבן וכתוצאה מכך.

המרכיב העיקרי של "מכתב אישי" אל איקונוגרפיה של היום הזה הוא אוכרה.

אומנויות של רוסיה העתיקה, כמו גם התקן הביזנטי שלו כרוך בשימוש צבעים שונים של החומר בכתב של הדמות הקדושה.

אחד הצבעים הבסיסיים בשימוש הנרחב היה כינאבאר - גופרית גופרתית כספית. כינאבאר נכרתה המפורסם בתחום אירופה רוסית Nikitinsky. הפקה של דיו התרחשה במהלך כינאבאר טחינה דקה עם מים, ואחריו המסת אותו פיריט עפרות במקביל פיריט. כינאבאר יכול להיות מוחלף על ידי minium הזול מתקבל על ידי שריפת תחמוצת עופרת.

Lazor כמו לבן, המיועד פערים בכתב ולהפיק צלילים של צבעים אחרים. בעבר, המקור העיקרי של אבן-כחל היה פיקדון אפגניסטן. עם זאת, מאז תחילת המאה ה -16, מספר רב של דרכים לייצר פיגמנט כחול של אבן-כחל.

בנוסף צבעים הבסיסיים אלה, שמש bakan איקונוגרפיה רוסית, אדום כהה, prazelen, ירוק, ירוק, Krutik ( "Sinilo") כרוב ממולא, sankir אנקול (חום טון), Reft, משחק. הטרמינולוגיה של הצייר העתיק את כל הצבעים של מילים שונות.

בסגנון ארט של סמלים רוסים עתיקים

עמותת מדינה אינטגרלית טריטוריאלי כל מתרחשת איחוד מסוים של תקני אמנותי אסתטי, אשר עוד לאבד קשר כלשהו עם מדגם ההתייחסות. כזו שדה מבודד ופיתוח עצמי של ביטויים לאומיים ותרבותיים הוא אמנות רוסיה העתיקה. ציור עתיק יותר מכל אזור אחר של אמנות כפוף לשינויים טכניים ויזואלי, כך יש לומר גם לגבי התכונות שלו קשורות קשר הדוק שיטות האדריכלות וכתיבה.

הפלישה המונגולית הרסה חלק גדול איקונוגרפיה פרסקו ומונומנטים של רוסיה העתיקה, ערעור והשעיית בתהליך של כתיבת יצירות חדשות. עם זאת, תמונה מסוימת של העבר ניתן לשחזר את המסמכים נשמרו ואתרים ארכאולוגיים דלים.

מתוכם, אולם ידוע כי בעידן של פלישה מראש מונגולית של ציור המונומנטלי של רוסיה העתיקה הייתה השפעה משמעותית על איקונוגרפיה של טכניקות שלך - קוצר בנייה מרוכבת וצבע מאופק קודר - אבל עד המאה ה -13, הצבע מתחיל לפנות את מקומו לטובת הצבעים החמים הבהירים. לפיכך, הסמלים הביזנטי הטכניקה ועד המאה ה -13 נמצאים בתהליך של התבוללות של שבירה עם טכניקות אמנות לאומיות רוסיות ישנות כגון רענן ובהירות של צבעים, מבנה מרוכב קצבי ומיידיות של ביטויי צבע.

בעידן זה, עבודת המאסטר המפורסמת ביותר, donosshie לאמנות עכשווית של רוסיה העתיקה - בקצרה רשימה זו יכולה להיות מיוצגת על ידי פיטר המטרופוליטן מוסקבה, ארכיבישוף תיאודור של רוסטוב, סנט אנדריי רובלב ו דניל השחור.

תכונות של פרסקו רוסי ישן

ציור קיר ברוסיה לא היה קיים לפני הגעתו של הנצרות הושאל לחלוטין מהתרבות הביזנטית בתהליך של התבוללות ופיתוח של טכניקות קיימות מספר הביזנטית שינוי וציוד.

ראשית, נניח כי התרבות של רוסיה העתיקה, הציור שהיה קיים לפני בדמות פסיפסים, שינוי השימוש של טיח חומרי הכנה, יישום גיר הקרקע podmozaichnoe תחת ציור קיר, ועד סוף המאה ה -14 חלה המעבר מן הטכניקה הביזנטית הקדומה של כתיבה והפקה של חומרים - חדש באוויר פתוח מקדם קבלות פן רוסיות.

בין בסיסי תהליכי הייצור השתנו באופן קיצוני והצבעים יכולים להיות טיח הופעה מכובד הוקם אך ורק על הבסיס של גיר טהור, בדילול הראשון כוחו של שבבי חול ושיש קוורץ. במקרה של בסיס טיח פרסקו ציור הרוסי - גבס - זה נעשה על ידי סיד דגירה ארוך תערובת עם שמנים צמחיים ודבק.

רקמה ציורית רוסית עתיקה

לאחר 988 שנים, עם כניסתו של מסורות vizantiyskiyh באמנות רוסיה העתיקה, האמנות העתיקות נפוצות בתחום אזור טכס פולחן, במיוחד התפירה אישית.

הרבה מזה קודמה סדנאות Tsaritsyno לפעול תחת חסותו של ודוכסיות גרנד Sofi Paleologa סולומון Aloetic, המלכה אנסטסיה Romanova ואירינה גודונוב.

תפירה חיצונית כמו אמנות דתית של רוסיה העתיקה יש הרבה מרוכבים נפוצים ותכונות גרפיות עם הסמל. עם זאת, רקמה פנים - היא יצירה קולקטיבית, עם חלוקה ברורה של יוצרי תפקידים. צייר הסמל המתואר על בד פנים, כתובות וחלקי לבוש, הרבליסט - הצמחים. הרקע היה רקום בצבע ניטראלי; בפנים ובידיים - חוטי משי גווני העור, כולל קשרים הונחו על הקווים לאורך קווי המתאר של הפנים; ביגוד וחפצים שמסביב או רקומות חוטי זהב וכסף, או משי צבעוניות.

לקבלת חוזק רב יותר של הרובד תחתון הבד לרקום בד או בד, שנקשר מתחת הבטנה השנייה של רקמות רכות.

במיוחד קשה היא רקמה דו-כיוונית על באנרים וכרזות. במקרה זה, משי חוט זהב מפלח דרך.

רקמה קדמית בעלת תחולה רחבה - הגדול ואוויר pelona מקדש מעוטר, תחת הסמלים, המזבח היה מכוסה, מוחל על באנרים. במקרים רבים, בדים עם תמונות של קדושים צורפו שעיר המקדש או בארמון, כמו גם בתוך אולם הקבלה.

וריאציה טריטוריאלית של אמנות עתיקה

תרבות של Ancient רוס - ציור, איקונוגרפיה, אדריכלות - יש כמה variantivnost טריטוריאלית משפיעות הוא הקישוט של מקדשים, ואת המאפיינים אדריכליים ובנייה של מבנים.

לדוגמא, את אמנות רוסיה העתיקה, אשר כרוכה בשימוש באמנות כמו פן קישוט של הכנסייה או פסיפסים, או ציורי קיר, חשפה באופן מושלם על ידי הדוגמא של קתדרלת סנט סופיה. כאן יש שילוב חינם וציורי פסיפס ציור קיר, חשף שתי שכבת פריימר מתחת למקדש בחינה. כנסיית ההשתנות של הכפר הגדול Vyazemy כל בסיס הטיח עשוי סיד טהור בלי מילוי. וגם קתדרלה ספסקי Spaso-Andronievskogo מנזר כמו גבס גבס גשר חשף אלבומין בדם.

לפיכך, אנו יכולים להסיק כי ייחודיים ואת ייחודה של אמנות עתיקה טמונים ההעדפות האישיות אורינטצית פרט הטריטוריאלית שלה וכישורים של אמנים רוסים כדי לספק צבע ואופי המושג על פי הכללים הלאומיים שלה.