הפשטות של האמירה הפואטית והאומץ האזרחי של ואלרי פאטרושב

על היצירה הפואטית של ערך פאטרושייב

תגיד לי לראות אותך ...

סוקרטס

היכרות עם יצירתו של המשורר היא תמיד הזדמנות להכיר את עולמו הפנימי ואת ההיבטים החשובים ביותר באישיותו של המחבר, שאותם הוא מגלה בשיריו. אחרי הכל, יצירת עבודה פואטית, הוא תמיד מכניס את שירו לכל דבר ללא ניסיון חיים, ידע, כל כישוריו ויכולותיו, תוך חשיפה מקסימלית של נשמתו לקורא - כל מה שהיא חיה - עם רגשות, רגשות, כאב ושמחה, יחס לחיים והאירועים שהשפיעו עליה. "פתחתי את הנשמה שלי ללא פחד ...", משורר הרוסי העכשווי ולרי קונסטנטינוביץ 'פטרושב מודה בפני קוראיו. איך במראה משתקפת בכל שיר את מלוא הרוחניות ואת עומק לבו של המשורר, השקפת עולמו של הסופר, את הרבגוניות של אישיותו יוצאת הדופן, את אצילות הנפש ואת כיוון המחשבה של המאסטר, שיש לו משהו לומר לקוראו:

אין לי את המראה הרגיל:
אני באמת צריך לחדור עמוק יותר לתוך מהות הדברים,
עד אטום זעיר להגיע,
כדי למצוא את הזרע של הראשונית.

לפעמים, מתבונן החיים שלנו שברירי,
אני מחפש את ההתחלות של פעולות אנושיות:
היכן שורשיו של בורג, פחדן, נבל?
איך מגיעים לתחתית?

מניות מחשבותיו עם הקורא Patrushev בשיר "אין לי את המראה הרגיל ..." (2010). זוהי החדירה אל מהות הדברים וגילוי הסיבות לכל תופעה, לא רק אישית, אלא גם חיי חברה, שהם הליבה של היצירה כולה של ולרי פאטרושוב. מאפיין זה של האישיות שלו נותן לכל עומק בית ומושך יוצא דופן. הרצון של המחבר להבין את "העולם המטורף" ולהגיע לשורש הכל, משתקף בקווים כאלה:

כל כך רציתי להבין את העולם המטורף,
חיפשתי את המהות בריבית -

ובקול של דירות צפופות,
ובדממה שהיתה בבעלות היער,
וגם בטיפה קטנה של גשם ...

הקטע הקטן הזה משקף לא רק את תכונת האישיות של המשורר בכל "הדגנים הראשונים", אלא גם את הצורך לחלוק את מחשבותיו, חיפושיו וממצאיו עם הקורא.

המילה הפואטית היא מילה מיוחדת. לאחר שעבר את המבוך הבלתי נתפס של הנפש האנושית וקלט את מיצי החיים של לב פועם, מלא הופעות, תחושות וחוויות הטבועות רק באדם הזה, בשל מאפייניו האישיים של תפיסת העולם סביבו, המילה הפואטית רוכשת כוח יצירתי ייחודי ועומק. זה הופך להיות - חי!

שיריו של ולרי פטרושב משוחחים בכנותם הכנה, במתנה המיוחדת של המילה השומעת על לב הקורא, "יש כוח של חסד בהרמוניה של דברי החיים, והיופי הקודש הבלתי נתפס בהם נושם" - מזכירים בלי משים את שורותיו של מיכאיל יוריביץ 'לרמונטוב (1814-1841) - המשורר הרוסי , סופר פרוזה, מחזאי ואמן. פאטרושוב מוצא דברים כה מדהימים והערות, המבטאים בדברו את חזון העולם שלו, המעניק לשירתו זהות ואינדיבידואליות. מילה חיה, אקספרסיבית, מלאה ברגשות ובמצב הרוח של המשורר, שילוב אורגני של הצורה הפואטית והתוכן, היכולת להביע את המחשבות שלהם באופן קצבי - כל זאת יחד מאפשרים לוולרי פאטרושב להיות עצמאי בעבודתו ולכתוב כתב יד בולט.

לכן, על פי דבריו של פבל אלכסנדרוביץ קאטנין (1792-1853) - משורר רוסי, מחזאי, מבקר ספרותי ומתרגם, בשירה של ולרי קונסטנטינוביץ '"כישרון יותר מאשר אמנות". בכל שיר היה פטרושב מגלה לא רק את יכולתו, לא רק את יכולתו להביע את מחשבותיו בצורה פיוטית לגבי תופעות מסוימות או אחרות של החיים המודרניים, אלא גם את אופיו של המשורר עצמו, את אישיותו, את תכונותיו האנושיות הפרטיות, ובעיקר את יחסו למה שקורה .

תשומת לב מיוחדת מושכת על ידי מילים אזרחיות-פטריוטיות. הנושאים שהוא העלה בהרהורי הפסוקים קרובים ומובנים לקוראים רבים הן של הדור הצעיר והן של הדור המבוגר יותר, הם משקפים את הרלוונטיות של היום, שמלהיב את ולרי כאזרח של ארצו. העובדה שמצפונו של המשורר אינו יכול לשתוק על כך היא העדר רוחניות וירידת היסודות המוסריים בחברה, ולכן בכל אחד מאתנו - אחד הנושאים הכואבים ביותר המתעוררים לעתים קרובות בשיריו של פטרושב. לדוגמה, בשיר "אנחנו מוכנים ההכנסה בעפר ..." (2012) יש שורות כאלה:

אנחנו מוכנים ההכנסה בבוץ,
ומחר - עמוק יותר מהיום.
אנחנו בוחרים, מטרידים,
איפה הוא רווחי יותר שבו רווחי יותר.

מזוהה? למרבה הצער, אנחנו יותר ויותר שקוע בחומריות, שוכח כי "האדם אינו חי בלחם לבד". זה נורא שתשוקה כה בלתי מרוסנת לערכים חומריים ולהתעלמות מערכים רוחניים יכולה להוביל לטרגדיה, שאותה מתריע פאטרושוב באותו שיר: "החיים ייראו אחרת כאשר האזור השקט המוכר מדמם במלחמה". תאוות בצע ותאוות בצע, כמו וירוסים קטלניים, משפיעים על נשמות האדם, פורחות בצבעים עזים על בסיס חוסר רמיזות. מילה פואטית חדה, כמו איזמל של מנתח, חושפת במיומנות את הבעיות הכואבות של חיינו, ומראה לכולנו את הסיבה לכך ש"ניצחון גס עכשיו בכל מקום, והשפלות מנסה על הסדר ". המשורר שואל באחד משיריו: "מה אתה חולה, ארצי? על מה אתה חולה, איזה כאב? "(1992), ומשקף את הזמן של היום ואת עולמנו, פעם כינה את" הטוב שבעולמות ", מציין פטרושב בכאב בשיר" עדיין הלב לא עייף ... "(2012):

... משהו dushnovato הפך
אני זה "הטוב ביותר של העולמות".

הגניחה, העומעמת על ידי המצעד,
זרי פרחים שסכינים ...
על השקר, האמת המעורבת
הרבה יותר גרוע משקר פתוח.

האחוזה כי המקדשים הם מעל,
ואת הדם הזורם כמו מים ...
נקיפות מצפון ללא שמיעה,
קרועה ללא משים לשום מקום.

ורשימות של שקר בקנה מידה מחמיא,
וריחות כמו טחב ...

מקווים כאלה ... כפור על העור. "מהחיים, ולא מדפי הספרים, באה התובנה של ההוויה", מסביר המשורר את חזון המציאות שלו. ההבנה וההבנה העמוקים של החיים המודרניים, הקרויים "מבפנים", סייעו לו להרים בשיר הזה מילים קשות ונושכות שכאלה, שחושפות את הסימנים המוכרים של זמננו וחודרים אל תוך עומק התודעה, מגיבים בכאב בלב הקורא, וממשיכים בהלם פרנקס. דבריו של ולדימיר סולוצ'ין (1924-1977) - המשורר והסופר הרוסי הסובייטי "... מידת הייחודיות של המילה הנמצאת היא המדד היחיד לכשרון ...", מדגישים במדויק את כשרונו של ואלרי פאטרושוב למצוא את אותן "מילים" ביצירות שהוא יוצר.

המציאות הפחות נוראה של "עולם הטירוף" נפתחת בפני קוראו על ידי פטרושב ובשיר "כמו בפנייה על עיקול חלקלק ...", כשהוא מראה את מה שהוא, "עולם הטירוף שבו גנב נשלט על ידי מלווה כספים ואין גאולה לנפש פצועה". אז מי אשם בחגיגה הפראית הזאת של חוסר מוסריות וחוסר רוחניות? בשיר "יינות" (2011), נותן המשורר חלקית את התשובה: "האשמה שלי, שלך היא שבשעה מדאיגה שמרנו על שתיקה ...". איך לעצור את המתאן האינסופי הזה ב"מעגל הקסמים", שבו, כמו במראה מעוותת,

הביקורת המטורפת על השלטונות,
נביאים מטורפים ומשיחים,
רוצחים, גנבים ורכלים מכל הפסים
שבת מטורפת בעולם וברוסיה.
הריח עושר משגע אותנו,
וככל שזה לא צודק יותר, קל יותר ...

בקטע זה מן השיר "אה, אולי העולם השתגע מזמן ..." (2011) המשורר, הממשיך את נושא הטירוף של "העולם האכזרי", שואל את השאלה המרכזית בחיים אלה על שימור הנפש האנושית:

בתוך הדרך הנוראה
איך לשמור על הנפש ברומן מטורף?
איזה מין רופא יחזור המוח,
איזה נביא המטורף יפסיק?

התשובה היא פשוטה באופן בלתי צפוי, היא שוכנת ממש על פני השטח ואין צורך ללכת רחוק ממנה, אתה רק צריך להסתכל לתוך עצמך כדי להיות מסוגל "לשמוע את הקול השקט" מאחורי הצווחות בורים שלך "של המצפון שלך. המצפון הוא הרופא "שישיב את הנפש" ואת הנביא "שיפסיק את הטירוף", ואז נשמות הפצועים יקומו בנו שוב, קול השמים בהם יישמע שוב ", אומר המשורר בתקווה בשיר" מה אנחנו אשמים, זה עמוק יותר ... "(2011).

מאפיין אופייני לכל היצירות של אוריינטציה אזרחית-פטריוטית הוא הפשטות של האמירה הפואטית והאומץ האזרחי של V. Patrushev. כמשורר, הוא מכיר את הבעיות האמיתיות של החיים ורואה הרבה יותר עמוק ויותר, מבין ומרגיש את החיים על כל גווניה לאין ערוך יותר מאשר אדם רגיל. בשירו "בהתרגשות עליזה, אנחנו שוב ושוב ..." (2011) ולרי קונסטנטינוביץ 'מציינת כי "חג ההרס מסודר לנו בדרך כלל", מגלה לקורא את התשוקה הלא מודעת הטבועה בנו להרוס את יסודות החיים והקרנות. לתשוקה פתולוגית זו יש את המאפיין של חזרה על עצמה, החל במהפכת אוקטובר של 1917, כאשר משטר הצאר הופל עד לאירועים האחרונים של 1990, כאשר ברית המועצות התמוטטה. אם אתה מסתכל יותר לתוך עומק ההיסטוריה, אז דוגמאות כאלה ניתן למצוא הרבה יותר. בשיר קטן אך רחב ידיים זה, פטרושב שואל את כולנו שאלה: "מתי נלמד איך לבנות"? הסוגיה אינה כה ישירה, מטאפיזית, משום ש"סיבה טובה נייצב את סימן האלוהים ". ושוב עלינו לחפש את עצמנו: מה אנחנו, המצב הרוחני הפנימי שלנו, זאת החברה שלנו. זהו מצב הנפש הפנימי שקובע את כל אופי חיי האדם. אנחנו נשנה רוחנית - החברה שלנו גם תשתנה ", והיום אנחנו ...", אבוי:

... כמו בובות בפארסה איומה,
איפה ההתחלה והסוף הם מטורפים,
איפה על כבוד להתווכח זונות
ומצפון - איש עסקים חסר מצפון,
איפה גנגסטרים ליצור חוקים עבור עצמם,
אבל האמת - לא קולה ולא חצר,
איפה, לאחר שנגנב מן העם מיליונים,
צועקים בקול רם מן הדוכנים: "חזיקו את הגנב! ",
איפה האהבה היא רק עסק ללא ציד ...

הו, מה חזק, הרגשתי עמוק, מילים "יחיד" נמצא V. Patrushev בנשמתו! בשיר "דון קישוט" (2010), המחבר ממש צועק על חוסר הסובלנות של החישוב הנוכחי "המאה חנווני", שבו אין מקום "מצפון, כבוד וכבוד". והסיבה היא זהה: אובדן ציוני דרך מוסריים ורוחניים בחיים, ולכן, יהירות, חמדנות, קנאה, גאווה, חמדנות, חוסר ידידות ושנאה "שולטים בכדור". ובכל זאת, המשורר מבטא תקווה לתחייה הרוחנית שלנו:

המחרשה החדשה תתקן את הפגמים הקודמים,
העולם יבין כי משחקים רשע לא שווה את הנר.
מישהו ימצא שוב שריון ישן
ומהחלודה מנקה את החרב העתיקה.

דבריו של המשורר הקלאסי של השירה הסובייטית מיכאיל ואסילייביץ 'איסקובסקי (1900-1973), כי המשורר הוא "הנושאת והיוצרת של התרבות הרוחנית של העם" ניתן לסמוך עליו עם ולרי קונסטנטינוביץ' פאטרושב, משום שהמחבר, שהראה את חירותו להראות לנו מחלות רוחניות החברה המודרנית בעבודתם, מסייעת לראות את הסיבות למחלות אלה, קוראת להם, וידע על הסיבה היא הדרך הישירה לריפוי. ההצהרה האפוריסטית של הפובליציסט והפילוסוף הרוסי המודרני, ט. טרבניק, ש"מי שמחפש את העניין הופך לאדון החקירה, והתוצאה מציית למטרה החיפושית "משמשת ביטוי מופלא למיומנותו הפואטית של ואלרי פאטרושב, בצורת פסוק קטנה, להציג את התוכן העצום והעומק של עיצוב המחבר.

מעניין מאוד מבחינה היסטורית הוא השיר "הגדה הימנית" (1989), הנקרא על ידי המשורר "שיר קטן". כאן הסופר ביטא באופן סמלי את רעיון התשוקה הנצחית של החברה הרוסית לעגון אל "חוף החסד הנכון והצדק". הדימויים הפואטיים של הסירה (הארץ כולה), ההנהיג (ראשי הטייסים ו"טייסים ") וחותרים (אנשים) שנוצרו על ידו בעבודה זו, הם בעלי נראות רבה ולא רק להעביר את המאפיינים המוכרים של תקופות הפיתוח של ארצנו, אלא גם את השליטים, עומד על קוצו של הכוח מימיו של סטאלין ועד ימינו. "הדימוי הפואטי הוא תמיד תרגום של משמעות", מדגיש את משמעות הדימוי האמנותי בשירתו של פדריקו גרסיה לורקה (1898-1936), משורר ומחזאי ספרדי. בהצגה אובייקטיבית "כאן, כאבני דרך, תאריכים, תאריכים" ושאיפות של האנשים הפשוטים, "הכאב והדם והזיע" שלו, מעלה פטרושוב את הנושא בוער ומרגש לא רק את עצמו אלא גם מגוון רחב של קוראים עד ימינו. הארץ שלנו נשמרת אלוהים, ממשיך את דרכה בזמן ובמרחב, בתקווה של אי פעם מתקרב החוף המיוחל:

ליד ההגה ישבו אחרים,
ובכן, אבל הדרך ... מה השביל?
לשווא לא להעליב דיבה,
אמנם לא הכל נמשך.
איזה סוג של חוף יש -
אבל בינתיים ... בזמן - שיט,
לא כוח, לא לתהילה,
לא לכבודו של אחר.

הזכות החוף, הזכות החוף,
החוף המיוחל שלי.

חדה חברתית בתוכן ופגיעה קשה בנשמת העבודה "על עורב המולדת" (2003). בספר זה מדבר המשורר בגלוי על "מארח הגנבים הרשמיים, שהוא גרוע מקודם", על ההבנה הסוטה של החירות, אשר עבור אדם רגיל רק "למות", אלא לגנב - "רק לגנוב ולמכור את מולדתם", על כוח , מי "הוא טיפשי בתגובה לשתיקה כאשר המהומות משתוללת, כאשר עורבים צווחים על הבית, כאשר השוד צועק ..." ועל האספקה הארוכה של אנשים פשוטים המאמינים באושר, ב "בנק ימין המיוחל" ולמרות הכל "חופר גן אומלל, בין רעיונות מטעים הוא גדל לחם, גדל ילדים ... " . המשורר, שוב מציב שאלות למצפונו של כל אחד מאתנו:

מתי אנחנו הולכים לתת דחיפה לגנב?
מתי נסגור את הפה?

השיר "Pimen" (2006) מרשים את עומקו ואת הסמליות שלו:

אני פימן.

זמנים קשים
אני אפתח את המכתב.
אני לא אצטמצם, לא אוסיף
בגלל שלו -
צאצאיהם יעזבו את ההיגיון
לשפוט: מי צודק ומדוע? ..

תכונה של הפסוק הם ביטויים חזקים קצרים שיוצרים לא רק את המרקם הפיגורטיבי של השיר עצמו, אלא גם להגדיר את קצב האנרגיה של כל העבודה. אבל העיקר הוא השני. פטרושב הצליח להבין ולהבין בצורה פילוסופית את העידן המודרני, וזה מדויק ומרוכז מאוד להשקעה בדימוי הסמלי של חזון הסופר של פימן על המציאות, תוך מתן תמונה שלמה ביותר של החיים המודרניים. מדוע בחר פיטר פטרושוב את הדימוי האמנותי להביע את מחשבותיו בשיר הזה?

למעשה, פימן הוא דימוי כללי של נזיר רוסי עתיק ואופיו המרכזי של הטרגדיה של אלכסנדר פושקין "בוריס גודונוב" (1825), נזיר כרוניקה של מנזר צ'ודוב, "זקן צנוע ועניו", שמתחתיו נזיר צעיר גריגורי אוטרייב, מתרמן לעתיד. החומר לתמונה זו, אלכסנדר פושקין (1799-1837) - המשורר הרוסי הגדול ביותר, שצייר מתוך "תולדות המדינה הרוסית" ניקולאי מיכאילוביץ 'קרמזין (1766-1826) - סופר, משורר והיסטוריון רוסי, וכן מספרות האפיגוסטוגרפיה וההגיוגרפית של המאה ה -16 המאה. פושקין כתב כי דמותו של פימן אינה המצאתו: "בתוכו אספתי תכונות ששבו אותי בתולדותינו הישנות". על פי המזימה של פימן, היחיד מבין הדמויות הוא עד ראייה היודע על הטרגדיה שאירעה באוגליך, שראה במו עיניו שחטף את צארביץ דימיטרי. לכן, בהסתמך על פרט היסטורי זה, ולדעת כיצד מועתקים ההיסטוריה בכל עת, מעמיד פטרושב את הביטוי האחרון בפיו של פימן בשיר: "אבל, ממהר לפאר את השם, זכרו: פימן יודע את האמת".

הסמלי של Patrushev השיר והחדשנות הוא כי בשיר הזה משורר מתאר לא רק עובדה הסטורית, אלא מתמקד העיקרית - המשורר, "למידה בעידן של קווים דלים של שירה," כפי Pimen - המתעד-הנזיר, אדם יסודי שמכיר את ההיסטוריה אובייקטיבית שהיא מעבירה את כל מה שקורה במציאות עם רוסיה בצאצאים עבודות (כתבים) שלו, ולמעשה יוצר היסטוריה פואטי של ארצנו. עוד סמל נסתר בשם Pimen - באמצע יווני "רועה", "רועה."

במשך שנים, ולרי ק מוביל את "כרוניקה" פואטי של כל אירועי העבר ההיסטורי הנוכחי כי השפיעו על ליבו של המשורר. לדוגמה, בשיר "16 באוקטובר 1793" (2000), המחבר לא רק מושך את נושא המהפכה הצרפתית, שהתרחשה בסוף המאה XVIII, אשר הביא צרפת מן המלוכה הפכה לרפובליקה של אזרחים בני חורין ושווים, שסיסמתו היתה: "חופש, שוויון, אחווה", אלא גם מתאר את העובדה ההיסטורית של ביצוע המלכה הצרפתית Marii Antuanetty, נולד האוסטרי Archduchess, אשר על ידי הגורל הוא 16 באוקטובר, 1793 היה על הגרדום. אבל "אל הגרדום לרדת מן הכס, שהיא חייבת" - תגלית מדהימה זו מחזקת את הטרגדיה של המחבר של האירועים המתוארים V.Patrushevym. תמונות אמנותיות Brightest "אל הגרדום למעלה" ו "למטה מהכתר," יוצר בעיני רוחו של קוראי כל התמונה ההיסטורית הנוראה, משקף את חזונו הפואטי כללי, להעשיר את התוכן האידיאולוגי של השיר ויש אמצעי רב עוצמה כדי להשפיע על הנפש של הקורא. אי אפשר להתנתק עומק זה!

השם של השיר "סטאלין" (2009) - מיד מושך את תשומת הלב והעניין בעבודה עצמה, ואל דמות היסטורית שנויה במחלוקת Iosifa סטאלינה. איך שהוא רואה המשורר ולרי Patrushev? דיוקן פואטי של "המנהיג של כל העמים", פרי עטו של המחבר, ייצור פצצת מחריש אוזניים. "הרודן שידיו מגואלות בדם"? אבל "קהל זה נוצר על ידי אלוהים" ו "ליצור סמל ממנו!" שוב Patrushev, בשיטה האהובה שלו, השיר מחזיר אותנו עצמנו: "האם איננו - התענה בשאלה ... - כתב את השתיקה של הוקעה?" פתאום?! הנה, Patrushev אמר כי "לדעת - קשה יותר למתוח ביקורת" ו "להבין בסתיו גדולתו" עדיין צריך את הרצון ללמוד את "חטא הישגים בקרב אויבי nekukolnyh" כדי להבין את "האמת הטרגית" כ סטאלין. ככל שום כוח, "ראוי העבודות שלנו אנחנו מקבלים," כלומר, מה אנחנו, מצבו הרוחני שלנו, כך הם המנהיגים שלנו, ואנחנו ראויים של השליטים שלנו. אחרי הכל, כל שליט - A "קריסטל, אשר גדל על אדמת בהתאמה", ואדמה זו, "אמא ליקר" - זה כל מה שאנחנו והמדינה הרוחנית הפנימית שלנו של כל אחד מאיתנו. כל מצב בחיינו, מנהיגי המדינות, הבוסים והמנהליים שלנו - כל זה הוא תוצאה של הסיבות לחיות עם שורש בלבנו. ביום הזה ואומר Patrushev כמעט כל עבודתו.

פעמון אזעקה נשמע השיר "אנחנו נהרגים!" (2010). כמערכת צלצול פעמון מיוחדת, המציין אזעקה נשמעת בו את המילים "אותנו -! להרוג". היא חזרה שוב ושוב על ידי מכות חזקות של פעמון בכל נשמה, מרתקת מבחינה רגשית ומשייך תשומת הלב של כולנו הסכנה מרחפת מעל בחברה שלנו היום, על כל אחד מאיתנו. כדי להדגיש ולצייר את תשומת הלב של הקורא לעובדת החיים שמרכיבה את בד "היום יום" של המציאות שלנו, ולרי ק במיומנות חל ספרותי מכשיר סגנונית, כמו החזרה תחבירית. Patrushev הטוב בו שימוש לא רק כאמצעי ביטוי רגשי, לבודד והעצמה כל עובדת חיים שמובילה משורר בעבודה זו, אלא גם נותנת סוג של קצב ודינמיקה של השיר כולו:

לבכות רוח רחבי הארץ, יללה ...

קשר - להרוג!

להרוג אותנו שוב ושוב -

Bullet ו מילה.

אנחנו הורגים רועדי פחדן,

אמרתי שקר ...

Ritmoobrazuyuschaya ביטוי "אותנו - להרוג" הוא בעלת חשיבות מיוחדת בשיר הזה ויוצר "הרושם של פריקה רגשית חוויות ליריות עיבוי" של המחבר, ובכך יש השפעה עמוקה על הקורא, הנפש והנשמה שלו.

משורר אדיש לכל מה שקורה ומתרחש לא רק במדינה שלנו, בחיים של האנשים שלנו, אלא גם בעולם בא לידי ביטוי בשיר "Die ילדים!" (2005). אפילו את שמו של המשורר לשים סימן קריאה כי מיד מושך את תשומת הלב של הקורא, מגלה את משמעותו המושגית ואת הקורא יוצר יחס מסוים לחשיבות הבעיה כאמור. זה ידוע כי שיעור תמותת תינוקות - העובדה המפלצתית של חיים "המתורבת" שלנו בעידן ההיי-טק. הבעיה, שגייסה ולרי ק בשיר הזה, היא במובן חברתי עולמי, כי זה גם מידה של המצב הרוחני של העולם המודרני. זו הסיבה, שיש המתנה של חזון פואטי ועומק ההבנה של החיים, Patrushev פונה לכל האנושות מתקדמת - כדי למנוע את מותם של הילדים היום:

מבוגרים! אנחנו בעד הילדים בתשובה,
אנחנו חוסכים להם חלומות שמחים.
היא שלכם, זה הילדים שלנו
הם ימותו באמצע האביב.

מותו של ילדים - זה כואב יותר,
אין לבחור - או הם אלה:
מחר כל הארץ תהפוך מדברת,
קוהל לא Save the Children.

בשעה שבה השמש זורחת רחבי העולם,
כל בניצנים ירוקים - לגדול
על פני כדור הארץ של ילדים מתים.
מבוגרים! אנחנו חייבים להציל אותם!

ועוד מסר מאוד חזק נותן לנו את כל העבודה הזו, תוך התמקדות העובדה שהעולם אינו ואחרות ילדים של אנשים משלנו: כל הילדים של כדור הארץ - שלנו! וגם האחריות על הילדים בכל הארץ מונחת על כתפיו של כל מבוגרי כדור הארץ.

ג'וי זורחת הנשמה של מגע עם ליצירותיהם של ולריה Patrushev, שמחה אמיתית, מחבק את כל ישותו. מחשבה תחתית פילוסופית של המשורר, את הייחודיות של השפה הספרותית של המחבר, במגוון נושאים, בדוגמות של שירים מסוימים במאמר הקטן הזו, מגלה את ההיבטים החשובים ביותר של המיומנות ולרי Konstantinovich, תוך שימת דגש על הסגנון הייחודי שלה ובגרות פואטי, יצר יצירות. "כבודו של סגנון - פי אריסטו - הוא ברור." Patrushev שירה בזכות המתנה הטבעית שלו לבטא בדיוק את הרעיון פשוט, אבל מילות מרווחות ונותנת בהירות התפיסה, בעל מתנגן בנעימות מיוחד עם הקול הייחודי "patrushevskim".

בעבודות V.Patrusheva אורגני המשלב מוטיבים אזרחית, פילוסופי ואישי כדי לענות על הצרכים הדחופים של החיים הרוחניים של החברה המודרנית. שירים על המלחמה, על אהבת המולדת, אהבת החיים, אישה, ילדים, לאומה לא יכולים להישאר אדישים אל לבם של הקוראים שלו, יוצרים בם ערכי נצח של טוב ושל אהבה. הם טבעיים, עם טעם וארומה ייחודיים משלה, עם "טוויסט" ולפעמים עם "פלפל" בהם - החיים עצמם, את רוחב היריעה ונדיבות של הנפש הרוסית.

בחריפות מושחזת פואטי "בוער" מילת מחבר שירים סאטיריים, במכתמי פרודיות, אגדות ומשלים, להביע לפעמים צורב אירוניה ולגלוג בקלות "לחדור דרך טבעו של העם הרוסי, בריונות כל יצורי החיים." בצדק מדובר דיבור עם מילה מהפכה רוסית, משולב בחוכמה לתוך הבד של הפסוקים פואטיים, נותן את המוצר השלם של הדינמיקה ואת הנפח, מה שהופך אותו בלתי נשכח, נושם. בפרפרזה Nikolaya Vasilevicha Gogolya (1809-1852) - הסופר הרוסי הגדול, אני מציין כי "יש מילה זה יהיה כל כך zamashisto, בחוכמה, כך היו פורצות בלב, אז אל רותחים zhivotrepetalo" כמילה סאטירי ולרי Patrushev ...

אודות כישרון ולריה Patrushev יכול לדבר בלי סוף "בתאווה" כפי שנוצרה על ידי עובד אשף הינם קרובים בהרמוניה עם הנשמה. יש שיריו נכס מפתיע: הם חוזרים שוב ושוב, בהנאה מחדש לקרוא בכל פעם מתפעל המאסטר האחד והיחיד של הסגנון והיוקרה ולרי Konstantinovich, ו ... תמיד עם מחכה בנשימה עצורה לפגישות חדשות עם המשורר.

יושר ואומץ האזרחי של התענוגות המשוררים!