איוון ניקולייביץ Kramskoy - ריאליסטי של המחצית השנייה של המאה ה XIX

איוון ניקולייביץ Kramskoy, אמן של המחצית השנייה של המאה ה -19, ירד בהיסטוריה כמייסד מגמה ריאליסטית ציור המקומי באמנות. הוא פעיל מפתח את העקרונות של ריאליזם קריטי בעבודתו, כמו גם מאמרים על התאוריה של אמנות. רבים מציוריו מוכרים קלאסיקה של ציור רוסי. המחבר היה מאסטר של דיוקנאות, סצינות היסטוריות הז'אנר.

קוֹרוֹת חַיִים

Kramskoy, האמן, שהתפרסם בזכות הציורים מציאותית שלו, נולד ב 1837 ב במחוז וורונז במשפחה מהמעמד הבינוני. הוא סיים ostrogorzhskoe הספר האמיתי, אבל בגלל של העוני למשפחה לא היה מסוגל להמשיך את לימודיהם בתיכון. עבודה הדומא המקומי, הוא החל להתעניין ריטוש התמונה. בקרוב, המורה שלו היה M. Tulin שלימד אותו את יסודות הציור. כעבור כמה שנים Kramskoy, אמן ידוע בעיקר בזכות הדיוקנאות שלו, הוא עבר לסנט פטרסבורג, שם הוא החל את הקריירה האמנותית שלו פורה, שנמשכה עד מותו הפתאומי ב 1887.

ללמוד באקדמיה

בשנת 1857, הוא הפך תלמידו של האקדמיה מרקוב, שהתמחו בציור היסטורי. במהלך לימודיו קבלו מספר מדליות עבור שני ציורי העותקים שלו ציורים של אמנים אחרים על נושאים דתיים. במדליית זהב קטנה של הצייר המפורסם לעתיד קבלה ציור מוקדש נושאים מקראיים.

עבור האמן הכותרת עם הזכות לקבל פנסיה ממלכתית צריכה להגיש עבודת התחרות על הבמה של סאגות סקנדינביה. עם זאת, Kramskoy, אמן, חתירת תמונה מציאותית של אירועים וחופש יצירתי, יחד עם שלושה עשרה תלמידים אחרים פנה האקדמיה לניהול בבקשה להסיר אותם מהמתחרים, המצדיקות רצונה כי הם רוצים לכתוב על נושאים שהם בעצמם מעדיפים. לאחר מכן הציירים הצעירים להקים הכנופיה האמנותית שלהם, אשר, עם זאת, הייתה קצרת מועד, שכן חבריה החליטו בקרוב לעבור את תוכן המדינה.

"נודדים"

צייר Kramskoy, ציורים אשר כבר בתקופה המוקדמת של עבודתו הפך אירוע סמלי בחיי התרבות של האימפריה, הפך לאחד המארגנים ואת ההשראה אידיאולוגית של הארגון הזה. חבריה הגנו על עקרונות הריאליזם באמנות, עמדה חברתית ואזרחית אמנים פעילה. במסגרת עבודתו, המחבר הגן על עקרונות של ריאליזם. הוא האמין כי הציור צריך להיות לא רק אמינה, אלא גם לשאת משמעות מוסרית וחינוכית. לכן, זה עובד דרמטי במיוחד עירוי.

בשנת 1870, המחבר יוצר סדרה שלמה של דיוקנאות מדהימים של הבנים המפורסמים שלו: הוא כותב את התמונה של טולסטוי, נקראסוב, Shishkin, טרטיאקוב ואחרים. בסדרה זו, מקום מיוחד היא נכבשה על ידי דיוקן של האמן Kramskoy שיצר אותו 1867. יש אינטרנט זה רמה גבוהה של ריאליזם כמו שאר תקופת עבודתו.

דיוקן של ניקולאי נקראסוב

דיוקנאות רבים של המחבר כתובים בסגנון ציורי ז'אנר. מתואר על אותם מוצגים אנשים בפעולה, כך הציורים הם סצנות מהחיים ואורח החיים.

דוגמה לכך היא יצירתו המפורסמת של האמן, "נקראסוב במהלך" שירים אחרונים "" 1877-1878 שנה. בציור הזה, האמן יצא להפגין המשורר המפורסם בעבודה בתקופה האחרונה של חייו. באופן כללי, בעבודה של האמן שיחק תפקיד חשוב הנושא של חוויות נפשיות אנושיות, של המאבק שלו עם המוות, או כל זעזוע. בעבודותיהם של מאסטרים של נושאים אלה לא היה ממד חברתי, כמו ביצירות של ציירים אחרים. הוא תמיד הראה רוח לחימה עם המחלה ואת הצליח ביותר בכבדות כדי להביע את הרעיון הזה בתמונה לעיל.

דיוקנאות של נשים

אולי היצירה המפורסמת ביותר של האדון - "הזר" ציור אמן Kramskoy הדגיש את היופי של המודל שלו. הוא הדגיש כי מדובר אופנה אורבנית, כך בזהירות הורה המראה שלה: מעיל פרווה עשירה, תכשיטים ובדים יפים כיסוי ראש פלרטטנית.

מעיד על העובדה כי הרקע לציור הזה הוא בעל חשיבות משנית: הוא מוצג בתוך ערפל, כמחבר כל תשומת הלב שלנו מתמקדת אישה צעירה ואלגנטית. במיוחד אהבתי לצייר דיוקנאות של האמן איוואן קראמסקוי. הציורים של המחבר הם במצב רוח שונה.

אם האישה שבתמונה למעלה מראה תנוחה בטוחה גאה, המודל על הבד "ילדה עם החרמש שלה," לעומת זאת, מוצג קשה, רגע כואב גם כאשר הייתה נדמתה שהיא תנטוש את כל האחרים, והוא לגמרי שקוע בעצמה. לכן, הפנייה, בניגוד ההופעה זרה, מביעה התחשבות מרוכזת עמוקה, עצב אור הצער.

"צער מוצא נחמה"

תמונה זו צוירה בשנת 1884, בהשראת האבל האישי של האמן, ששכל את בנו. לכן, כאישה, מוצגת שמלת אבלות, להבחין בתכונות של אשתו של המחבר.

ציור זה שונה מעבודות אחרות של המחבר של ייאוש כי, אשר היא ספוגה. במרכז הבד מציגה אישה בגיל העמידה בשמלה שחורה. הוא עומד ליד ארגז מלא פרחים. צערה מתבטא לא בעמדה, וזה טבעי לגמרי, ואפילו בחינם, והעיניים שלו ושלח את ידיו, אשר היא מצמידה מטפחת אל פיו. ציור זה הוא כנראה אחד החזקים האמן והאמנות רוסית בכלל.