ציור הרוקוקו. נציגי ציור התמונה הרוקוקו

באמנות החזותית ישנם כיוונים רבים מספור. לרוב יש סגנון חדש המבוסס על תבנית קיימת, ובמשך זמן מה הם מפתחים במקביל. לדוגמא, הציור הרוקוקו של מערב אירופה הוקם על הבסיס של הבארוק גרנדיוזי מפואר.

עם זאת, הופעתו של סגנון חדש, כפי שקורה לעתים קרובות, בתחילה התקבל באופן ביקורתי. הרוקוקו טעונה בהיעדר טעם, קל דעת ואפילו חוסר מוסריות. עם זאת להכחיש את תרומתו להתפתחות נוספת של אמנות היא בלתי אפשרית.

לידתה של כיוון חדש

המאה XVII צרפת זה הפך אופנתי לקשט פרקי מערה מסוגננים עם עיטורי סטוקו, אשר נשזרו צמח Shell נובע. במשך הזמן, אלמנט דקורטיבי זה היה מוטיבים נוי דומיננטי, למרות עברה שינויים משמעותיים.

עד תחילת המאה הבאה, לכן לא יכול להכיר פגז מוכר, אלא דמה תלתל מעוקל מסובך. לכן, המילה הצרפתית rocaille רכשה משמעות רחבה. עכשיו זה מתייחס לא רק על האבן או פגז, אבל אמנותית ומתפתל.

לואי XV ירש את כס המלוכה בשנת 1715, כך בסגנון הציור הרוקוקו נקרא לפעמים בשמו. ואכן, במסגרת הכרונולוגית של המלך לבין ההתפתחות של חופפי כיוון סגנונים חדשים. ומכיוון צרפת במאה ה XVIII מוקדם. היה מגמות האופנה הבלתי מעורער, שיגעון הרוקוקו להפיץ בקרוב ברחבי אירופה.

מאידיוסינקרטיות

אמנות הבארוק, אשר מקורו באיטליה של המאה ה XVII., שונה פאר בעיקר. עם זאת, פער גדול בצרפת, זה אף פעם לא קיבל, אף שחלק מהתכונות שלה ניתן לייחס בסגנון הרוקוקו. לדוגמה, הן בכיוון של דקורטיביים ועשיר, ההבדל היחיד הוא כי הפאר Rocaille אלגנטית ורגועה, ותקופת הבארוק - אנרגטי מתוח.

מעניין, הסגנונות הקודמים הופיעו במקור בארכיטקטורה, ולאחר מכן התפשטו הפיסול, הקישוט והציור. מ הרוקוקו היה ההיפך. הכיוון הזה נוצר לראשונה פנים של חדרים בודואר וחיים אריסטוקרטית. זה השפיע על ההתפתחות לאמנות שימושית ודקורטיבית, כמעט מבלי להשפיע על הארכיטקטורה של החלק החיצוני.

ציור רוקוקו - זוהי התמונה של סצנות אביר חיים אריסטוקרטי. אין מקום מציאות אכזרית, מסיבות דתיות, אדרת כוחו וגבורתו. על הבדים מתוארים חיזור רומנטי עם קורטוב של ארוטיקה על הרקע של נופים פסטורליים. נוסף המאפיין את הסגנון - לא במובן של חלוף הזמן.

הבסיס האידיאולוגי של רוקוקו צרפתי

נהנתנות עם הרצון לשם הנאה כטובה ביותר ואת משמעות חיים, יחד עם אינדיבידואליזם הפכה את הפילוסופיה העיקרית של האצולה הצרפתית של המאה XVIII. הוא זיהה את הבסיס הרגשי של סגנון הרוקוקו בציור, שבא לידי ביטוי חסד שובב, מצבי רוח מקסימות פרטים מקסימים.

לא כלאחר אלגוריה אהוב הרוקוקו הפך האי האגדי של Kythera - יעד לצליינים מחפשים הנאות חושים. אזור זה של הקרקע באמצע הים האגאי קיים למעשה.

כאן, על פי המיתולוגיה היוונית, אפרודיטה נולדה יפה. כאן היה פולחן אלת האהבה, ולאחר מכן התפשט בכל רחבי יוון. אוהדי אפרודיטה הגיעו אל האי להקריב במקדש ארח לכבוד.

בעידן הרוקוקו קיפר סמל גן עדן לאוהבי שהלכו על אי דמיוני אל המקדש של ונוס. יש שלט ארוטיקה מתוחכמת חגים נצחיים ובטל. קיפר לגברים צעירים נשים יפות, ומאוד אבירי.

מארמון סלון פרטי

מגמת עיצוב פנים אינטימי יועדה בתחילת המאה XVIII. בסלונים בקיטון אריסטוקרטית של בתים פרטיים, שם את התפקיד הראשי שחק ידי נשים, הפכו למרכזי היווצרות התרבות אביר הכללים הרלוונטיים של התנהלות.

צבא שלם של צורפים צרפתים, יצרני רהיטים, חייטים, ציירים ומעצבים מוכנים לפגוש כל בקשות קפריזית הורה זה. אופנת הרוקוקו מוכתבת בעיקר על ידי המלכה מריה Leschinskaya ואת הפילגש של לואי XV: בארי הרוזנת Du ו המרקיזה דה פומפדור.

לוחות קיר ותקרה, כמו גם יצירות ציוריות מעל הפתחים של חלונות ודלתות היו הצורות העיקריות של אמנות. עכשיו, בנוסף המטרופוליטנים משפט הכנסייה המלכותיים, ציורים דקורטיביים לאמני החיים שלך הורה האריסטוקרטיה חדש ואת נציגי המעמד השלישי.

ז'אנרים נושאים

למרות הרעיונות החדשים, ציור הרוקוקו לא דחה את הנושאים המסורתיים לגמרי מפותחים בעבר. לדוגמא, המשיך לשמש נושאים מיתולוגיים, אבל עכשיו כל בפנתיאון העתיק בעיקר קופידונים מצוירים ונימפות, ו ונוס הוא יותר כמו ליידי אופנתית, מראה את הקסם של גופו העירום במצב פיקנטי.

במשך זמן, חלה פסטורלית - ז'אנר חדש של ציור קאמרי, מיועד פנים למגורים. ציור פסטורלי הרוקוקו הוא נופים כפריים אידילי, שכנגדה הרועים בתלבושות עשירות לנגן בחליל, קריאה וריקודים. למרות הכיבוש מפשע, כל האווירה האופפת את הצעיף לאור חושניות.

סגנון פיוניר אבירי

מייסד הציור הרוקוקו נחשב Vatto זאן-אנטואן. האמן התחיל עם חיקוי של ציירים פלמיים, אבל בסופו של דבר מצא את הסגנון האמיתי שלו, המתאר סצנה אבירית. ציוריו מתאפיינים עומק אמנותי מיוחד ולא רק דימוי של אריסטוקרטים סרק, פלירטוט בחיק הטבע.

אנטואן Vatto צבוע שני בדים על הנושא הפופולרי של מסע אלגורי אל האי של אוהבים. אחד מהם, "ההפלגה עבור Cythera", מוצגים במוזיאון הלובר, והשני - בברלין, בארמון שרלוטנבורג. שניהם הם דוגמה מובהקת בסגנון הרוקוקו.

תיאטרליות, בדרך כלל מאפיינת את האמנות של המאה XVIII, בולטת במיוחד ביצירות של ואטו. לדוגמה, בבניית קומפוזיציה ( "Gopikas" "בשאנז אליזה"). יש תמיד בחזית - מעין שטח במה, וקבוצה של דמויות מסודרת באותו אופן כמו בתיאטרון.

רבת יצירתיות באוצ'ר

כמובן, ואטו לא היה האמן היחיד שפועל בכיוון חדש. Fransua Bushe - עוד נציג מבריק של רוקוקו צרפתי, יצירתיות אשר שקף ביותר מלא בכנות קלה דעת נהנתנות גלומה העידן הזה. הוא בצע את הפקודות של לואי XV, מאדאם דה פומפדור, בפרט, הוא כתב את פילגש הדיוקן המפורסמת.

בוש גם יצר את התפאורה למופע האופרה, חריטה על ספרי מולייר, קריקטורות לשטיחים, סקיצות עבור פורצלן Sevres, במילה אחת, הוא עבד באזורים שונים של אמנות.

אנטואן Vatto, מבלי לדעת זאת, השאיר את חותמו על עבודת באוצ'ר, שבצעירותו היה העתקת ציורים שלו. בוש בהמשך למד טכניקה הבארוק ברומא, הוא התמנה פרופסור לאמנויות של האקדמיה הצרפתית, היה פאן-אירופאי תהילה.

עבודתו מכסה את כל הנושאים אופייניים ציור הרוקוקו: המיתולוגיה, ירידים כפריים, אלגוריות, סצנות סיניות, סצנות מהחיים האופנתיים בפריז, פסטורלי, פורטרטים ונופים.

נציגי ציור הרוקוקו

פרגונאר זאן Onore, אחד האמנים הצרפתים הגדולים של המאה XVIII., ציורי יצירה עם נושאים שובבים וארוטיים. דוגמאות לכך הן "סווינג", "גנב נשיקה" "שתי נערות," "Odaliska" וכן הלאה.

ציוריו, מלאי אושר חושני, נבדלים תופעות אורצל עדינות, מכחול אור, צבע דקורטיווי. סגנון פרגונאר השתנה לאורך זמן. אם הבד "שאטר" הוא איתר בסגנון קלאסי, הדיוקן, צבוע ב 1760s, השפעה רומנטית במיוחד.

חבר בולט נוסף של ציור rocaille היה Nikolya Lankre, מי עשה הרבה כדי להפיץ באירופה, את הטעם הצרפתי. ציוריו הם קנו בהתלהבות על ידי קתרין השני, פרידריך השני, מלך פרוסיה, לא כוללים אספנים פרטיים - מעריצים בסגנון הרוקוקו.

ציורים של אמנים מפורסמים הזמן שהוצגו כעת התערוכות של המוזיאונים הגדולים בעולם. למרות שמבקרי אסתטיקת דעות שונות של הרוקוקו, לעומת זאת, אי אפשר להכחיש את המקוריות הייחודיות של הסגנון שאין לו אב טיפוס בהיסטוריה.