אמנות ובידוראמנות

פוסט-מודרניזם בציור. נציגי הפוסטמודרניזם

פוסט-מודרניזם בציור - מגמה מודרנית באמנות, אשר הופיעה במאה עשרים והוא פופולרי למדי באירופה ובאמריקה.

פוסט-מודרניזם

עצם השם של סגנון זה מתרגם כמו "לאחר המודרניות". אבל זה לא יכול להיות נתפס בבירור הפוסטמודרניזם. זה לא רק בכיוון באמנות - ביטוי לתפיסה האנושית של העולם, מצב נפשי. פוסטמודרניזם - דרך להביע את עצמם. המאפיינים העיקריים של סגנון זה - התנגדותם של ריאליזם, שלילת הנורמות, שימוש בטפסים מודפסים מראש, כמו גם האירוניה.

פוסטמודרניזם יצא כדרך להתנגד מודרני. בימי השיא של סגנון זה באו במחצית השנייה של המאה עשרים. בפעם הראשונה את המונח "פוסט-מודרניזם" שימש 1917 בכתבה כי מתח ביקורת על התיאוריה של סופרמן של ניטשה.

הקונספט של הפוסטמודרניזם הוא:

  • זוהי תוצאה של מדיניות ואידיאולוגיה הניאו-שמרני, אשר מאופיינים האקלקטיות, פטישיזם.
  • אומברטו אקו (אשר ייכתב להלן) מוגדר הז'אנר הזה כמנגנון המשמש לשנות מתקופה לתקופה בתרבות אחרת.
  • פוסטמודרניזם - דרך החשיבה מחדש על העבר, שכן הוא לא יכול להיהרס.
  • זוהי תקופה ייחודית בסיס אשר - הבנה מיוחדת של העולם.
  • Leten ח וס סולימן הרגישו כי הפוסטמודרניזם אינו יכול להיחשב תופעה אמנותית הוליסטית.
  • זהו עידן, התכונה העיקרית של אשר הייתה האמונה כי המוח הוא כל-יכול.

פוסטמודרניזם באמנות

בפעם הראשונה בסגנון זה בא לידי ביטוי בשתי צורות אמנות - פוסט-מודרניזם בציור ובספרות. הרמזים הראשונים של מגמה זו הופיעו רומן Germana גאסה "הערבה". ספר זה - הלוח לנציגים של תת-תרבויות - Hippie. בספרות, נציגי בכיוון של "פוסט-מודרניזם" הם סופרים כגון אומברטו אקו, טטיאנה טולסטאיה, Horhe Borhes, ויקטור פלווין. אחד בסגנון של הרומנים המפורסמים ביותר - "שם הוורד" המחבר של הספר הזה - אומברטו אקו. בסרט, אמנות הסרט הראשון שנעשה בסגנון פוסט-מודרני, היה הדימוי של "פריקים". סרט - אימה. הנציג הבהיר של הפוסטמודרניזם בקולנוע - קוונטין טרנטינו.

סגנון זה אינו מנסה ליצור כל קנונים אוניברסליים. הערך היחיד כאן - הוא החופש של היוצר ואת חוסר הגבלות על הביטוי. העיקרון המרכזי של הפוסט-מודרניזם - "הכל מותר".

אמנות חזותית

פוסט-מודרניזם בציור מהמאה ה -20 הכריז הרעיון הבסיסי שלה - בין ההעתקה המקורית שום הבדל מסוים. אמני מחשבה-פוסטמודרנית זו הדגימו בהצלחה בציוריו - יצירה אותם, אז לפירוש, הפיכה מה כבר נוצרו.

פוסט-מודרניזם בציור יצא על בסיס של המודרניזם, שפעם דחה את הקלאסיקה, כל אקדמיים, אבל בסופו של דבר הוא עבר לקטגוריה של אמנות קלאסית. ציור הגיע לרמה חדשה. כתוצאה מכך, חל חזרה לתקופה שלפני מודרניזם.

רוסיה

פוסטמודרניזם בציור רוסי פרח 90 השנים של המאה עשרים. רוב בבירור לכיוון לאמנויות התבטאו אמנים מצוות היצירתי של "חברים":

  • א תפריטים.
  • Hyper-Pupper.
  • M. Tkachev.
  • מקס-Maksyutina.
  • א Podobed.
  • פ Veshchev.
  • ס Nosov.
  • ד Dudnik.
  • קוזנצוב.
  • M. Kotlin.

הקבוצה היצירתית של "שלהם" - אורגניזם יחיד, התאספה של אמנים מגוונים.

הפוסט-מודרניזם ציור רוסי הוא תואם באופן מלא את העיקרון הבסיסי של מגמה זו.

אמנים שעובדים הז'אנר הזה

הנציגים המפורסמים ביותר של הפוסטמודרניזם בציור:

  • בנים יוזף.
  • אובלדו Bartolini.
  • קומר.
  • פרנצ'סקו קלמנטה.
  • א Melamid.
  • ניקולה דה מריה.
  • M. מךץ.
  • סנדרו צ'יה.
  • עומר Galliani.
  • קרלו מריה מריאני.
  • לואיג'י Hontanaya.
  • מימו Paladino.

בני יוזף

האמן הגרמני הזה נולד ב 1921. בנים יוזף - נציג בהיר של "פוסט-מודרניזם" הנוכחי באמנות. ציורים וחפצי אמנות שהאמן מבקש לשים את כל המוזיאונים לאמנות מודרנית. כישרון לציור יצא עם יוסף כילד. מגיל צעיר, למד ציור ומוסיקה. שוב ושוב הוא ביקר בסטודיו של האמן אכילס Murtgata. גם בהיותו תלמיד בית ספר, ג'יי בויס לקרוא הרבה ספרים על ביולוגיה, אמנות, רפואה וזואולוגיה. מאז 1939, האמן בעתיד בשילוב לימודיו בבית הספר כדי לעבוד בקרקס, שם הוא טיפל בחיות. בשנת 1941, לאחר סיום הלימודים, הוא הלך כמתנדב הלופטוואפה. הוא שימש תחילה כאלחוטן, אז הפך התותחן האחורי על מפציץ. במהלך המלחמה, יוסף שאב הרבה והתחלתי לחשוב ברצינות על הקריירה של האמן. בשנת 1947, ג 'בויס נכנס האקדמיה לאמנויות, אחרי שהוא למד והפך לפרופסור. בשנת 1974, הוא פתח את האוניברסיטה החופשית, שבו הוא יכול לעשות את המחקר, כולם ללא קשר לגיל ובלי לבחינות כניסה. הציור שלו היה ציורים בצבעי מים סיכה להוביל עם התמונה של בעלי חיים שונים, הליכה על ציורי סלע. הוא היה גם פסל ועבד בסגנון האקספרסיוניזם, מצבות מפוסלים המנהג. בנים יוזף מתו 1986 בדיסלדורף.

פרנצ'סקו קלמנטה

עוד ידוע ברחבי העולם בסגנון נציג "פוסטמודרניזם" באמנות - אמן איטלקי פרנצ'סקו קלמנטה. הוא נולד בנאפולי בשנת 1952. התערוכה הראשונה של עבודתו התקיימה ברומא בשנת 1971, כשהיה בן 19 שנים. האמן נסע הרבה, ביקר באפגניסטן, בהודו. אשתו היתה שחקנית תיאטרון. פרנצ'סקו קלמנטה אהב הודו הייתי שם לעתים קרובות. הוא כל כך אהב על ידי התרבות של הארץ הזאת, כי הוא אפילו שיתף פעולה עם מיניאטורות הודיות אדונים לייצור נייר - בובות זעירות וצבעוניות בצבעי גואש על נייר בעבודת יד. אמן ידוע הביא את הציור, שבו תמונות ארוטיות הושחתו קרובות חלקי גוף תוארו רבות מיצירותיו נעשו אותם צבעים רוויים מאוד. בשנות ה 80-ies מוקדם של המאה העשרים, הוא כתב שורה של ציורי שמן. בשנות ה 90 שנים של המאה העשרים, החלה לעבוד טכניקה חדשה זו - פרסקו שעווה. על ידי פ 'קלמנטה לקחה חלק במספר רב של תערוכות במדינות שונות. המשכנע ביותר של יצירותיו הם אלה בן הוא מעביר למדינה משלו נפשי, עוגמת הנפש שלו, דמיון והתלהבות. אחת התערוכות האחרונות שלו התקיימה ב 2011. פרנצ'סקו קלמנטה עדיין חי ועובד בניו יורק, אך לעתים קרובות מבקר הודו.

סנדרו צ'יה

אמן נוסף איטלקי מיהו הפוסטמודרניזם בציור. תמונה של אחת היצירות של סנדרו צ'יה הפגינה במאמר זה.

הוא היה לא רק צייר, הוא גם אמן ופסל גרפי. התהילה באה לו 80 השנים של המאה עשרים. סנדרו צ'יה נולדה באיטליה בשנת 1946. המשכילים בעיר מולדתו, פירנצה. לאחר עיון נסע, הוא חיפש מקום אידיאלי המגורים, כתוצאה החיפוש שלו 1970, עבר להתגורר ברומא, ובשנת 1980 עבר לניו יורק. עכשיו קאיה ס גר במיאמי, אז ברומא. עבודותיו החלו להפגין באיטליה ובמדינות אחרות - בשנות ה -70. בשנת סנדרו צ'יה השפה האמנותית שלו, אשר מלא אירוניה. בעבודותיו, צבעים רוויים בהיר. רבים מציוריו מתארים דמויות גבריות מהסוג הירואי. בשנת 2005, איטלקית הנשיא סנדרו צ'יה הוענק במדליית זהב על תרומתו לתרבות ואמנות. מספר עצום של תמונות של האמן נמצא מוזיאונים בגרמניה, יפן, שווייץ, ישראל, איטליה ומדינות נוספות.

מימו Paladino

האמן-פוסט-מודרניסט איטלקית. נולד החלק הדרומי של המדינה. הוא סיים את לימודיו במכללה לאמנויות. תחיית אמנויות יפות בשנות ה -70, הוא מילא תפקיד מרכזי. בעיקרון עבדתי הטכניקה של פרסקו טמפרה. בשנת 1980, בוונציה בפעם הראשונה יצירותיו הוצגו בתערוכה, כולל ציורים של אמנים הפוסטמודרני אחרים. ביניהם היו שמות כמו סנדרו צ'יה, ניקולה דה מריה, פרנצ'סקו קלמנטה ואחרים. שנה לאחר מכן, מוזיאון האמנות בבאזל אורגן תערוכת יחיד של ציורים של מימו Paladino. ואז היו כמה אישים אחרים בערי איטליה. בנוסף לכתיבת הציורים, האמן היה פסל.

העבודה הראשונה שלו, הוא מגולף 1980. פסליו לפופולריות כמעט מיד. הם הוצגו בלונדון ופריז באולמות הקונצרטים היוקרתיים ביותר. בשנות ה 90 שנים Mimmo נוצר מחזור שלו 20 פסלים לבנים, להורג בטכניקה מעורבת. האמן קיבל את התואר של חבר כבוד של האקדמיה המלכותית לאמנויות בלונדון. M. Paladino גם הוא מחברם של הנוף להצגות תיאטרון ברומא וארגנטינה. ציור בחיים Mimmo שיחק תפקיד מוביל.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 iw.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.